2月13日上午11：00时，DC官方推特宣布了一个消息：蝙蝠侠将携手“Heroes in a Half Shell”（《忍者神龟》主题曲）出现在《蝙蝠侠VS忍者神龟》当中。@SyFyWire将分享更多动画功能的独家细节，即将于2019年春季推出。

这则新闻瞬间引爆了粉丝们。要知道，蝙蝠侠和忍者神龟都是漫画界超大人气的IP，如今几乎没有人不知道“蝙蝠侠”和“忍者神龟”的大名。

电影改编自2015年DC漫画与IDW漫画联合出品的《蝙蝠侠与忍者神龟》联动漫画，继承了《蝙蝠侠与煤气灯下的哥谭》、《忍者蝙蝠侠》这样的DC“异世界”风格，布鲁斯韦恩与忍者神龟的世界通过“多维度传送门”联通，忍者神龟来到了哥谭市的世界，双方先是因不相识而大打出手，后又达成一致、共同抗敌。

要说阴暗，生活在下水道的四只乌龟也算是“来自DC宇宙”（死侍语调）的蝙蝠侠的同类。然而，和蝙蝠侠这种正义的超级英雄不同，《忍者神龟》是真真正正属于下水道的故事。

没有帅气的外表，也没有伟光正的故事背景。四只变异乌龟，缘何以奇异的身姿打开了美国市场、成为超级IP？

忍者神龟

要说起忍者神龟的故事，得先追溯至它的作者凯文·伊斯曼那天在比萨店里读到的那一本《斯凯特》杂志。凯文向杂志自荐，而那时在《斯凯特》杂志工作的彼得·雷尔德看到了凯文自荐的小故事，向他发出了邀请。

两人相见一拍即合，便决定开始合作画一些自己感兴趣的漫画作品。在最初，整个创作的团队只有他们两个人、一个灶台、一座沙发而已。为了自嘲，他们将自己的工作室取名为“幻影工作室”（Mirage Studio）。

某一天，凯文随手在画纸上涂鸦，画出了一只戴着头巾、缠着双节棍、外貌凶狠的乌龟。彼得看完后哈哈大笑，并照着凯文画的样子重新修改出了一只乌龟。两人一唱一和，于是一同绘制了四只武器各异的站立乌龟。

有了形象，还得有一个故事。借鉴了深受两位喜爱的《超胆侠（Daredevil）》和《浪人（Ronin）》后，凯文写出了一个故事梗概：四只平凡的宠物小乌龟和一只来自日本的老鼠，在下水道经受了霓虹绿色发光液体的洗礼后，逐渐成长为拥有智能的人型生物。

在最初，凯文的出发点并非“创作”，而是“仿拟”——或者说，戏仿、恶搞、滑稽的模仿。为了达成这一目的，凯文更是打算将四只忍者龟起个日本的名字。但是中途他觉得日本名字对美国人来说可能过于陌生且违和，于是他们启用了最最著名的欧洲人的名字——米开朗琪罗，莱昂纳多（国内曾译为“达芬奇”），拉斐尔和多纳泰罗（国内最初错将他的外号“爱因斯坦”当做他的译名），然后将这四位文艺复兴的大师潇洒地丢进了下水道里边。

不仅如此，《忍者神龟》最初并非是超级英雄漫画。它的恶搞精神深入骨髓，凯文打算打造一套B级血腥暴力为主的成人向黑白漫画，充斥着杀戮与暴力，四位主角的形象也非常邪恶。直到后来被黑马漫画、哥伦比亚广播公司相继收购后，才为了迎合市场（也为了卖玩具）而改变了形象，变成了诙谐调皮的海龟四兄弟。

彼得·雷尔德谈起这段旧事时说：“当我们创造这些乌龟时，我们想恶搞一下超级英雄的世界，跟这些英勇但不够可爱的人物们开个恶意的玩笑。”

这里有一个趣闻。在后来被人们流传许久的四个名字里，米开朗琪罗（Michelangelo）被凯奇错误地拼写为“Michaelangelo”。所幸多了一个“a”没有影响到它的名气。而这个错误直到2003年，当已经是大佬的幻影公司（Mirage）再次启动忍者神龟的商业运作时，彼得才决定将错误的拼写纠正。麦克终于得到了正确的名字。

在故事创作完毕以后，没有人愿意出版这本漫画。于是凯文用自己的积蓄和借的钱，自费将最初的漫画出版、印制了3250本，而漫画名则由彼得拟定为“年轻的突变忍者龟（Teenage Mutant Ninja Turtle）”。

彼得·雷尔德运用曾经做杂志的经验，在漫迷圈内的刊物都打上了广告。万万没想到，第一话3250本短短数月之内便卖到脱销；而第二话加印到15000本仍然供不应求。

这些戴着头巾、武器怪异、使着“忍术”、自下水道诞生的忍者神龟们，仿佛连通了家家户户的下水道一般，涌入了各家各户当中，成为了深受人们喜爱的英雄角色。

可惜的是，因为“忍者龟”的形象一变再变，受到了许多粉丝的不满，更引起了创作者凯文·伊斯曼的无奈。他和彼得分道扬镳，离开并卖掉了幻影工作室；而失去了凯文的彼得也累觉不爱，虽然依旧拥有忍者神龟的创作权，但《忍者神龟V4》四年才更了一话，目前更是暂停连载中，丝毫没有继续出版的消息。

如今还能见到派拉蒙影业专门拍摄的“忍者神龟”纪录片——《Turtle Power: The Definitive History of the Teenage Mutant Ninja Turtles》，纪念这个诞生30周年的经典动画形象的变迁。

不过，无论如何改变，忍者神龟仍旧是“龟”，是潜伏在下水道里的另类英雄。在电影《忍者神龟：破影而出》当中，拉斐尔将“回归人类”变形液扔到了墙上——这不仅是乌龟们的想法，也是漫画编辑们、粉丝们的想法：

我们不需要美型神龟，我们需要忍者神龟。

“忍者神龟”的诞生并非一个意外，实际上可以说这是一个必然。

“忍者神龟”的诞生并非彼得·雷尔德和凯文·伊斯曼最初设计出忍者龟形象是在1984年，而在那个80年代，正是一个崇拜神秘的东方力量的时代。自1967年上映的007电影《雷霆谷》之后，忍者和东方的神秘元素涌入了西方世界，对西方影视造成了不小的影响（友情传送门：）。

美国人无所谓忍不忍道、变不变味，他们只是觉得这样很coooool，便将这样一个大家未曾见过的主题大肆渲染成一套神秘的体系，一套能够在商业上获得成功的体系。

忍者神龟恰好踩上了这阵风潮，成为了欧美忍者风中最受欢迎的超级IP之一。

而另一边，由漫威、DC在30年代开创的超级英雄时代已经延续了50年，到了80年也恰逢“反英雄”式漫画时代的来临。著名的惩罚者、红头罩都是在这个时代诞生的。出生在“下水道”、见不得光的忍者神龟，显然也擦到了“反英雄”的边。

再加上四位神龟之间可靠的友谊——有时会为了无聊的琐事而拌嘴、吵闹一整天，有时也能为了正义而共同进退。四个角色拥有截然不同的性格，但无一例外拥有着常人的喜怒哀乐。对男孩子们来说，忍者神龟不仅仅是超级英雄式的热血漫画，更是兄弟情义的代名词。

有人会因为《忍者神龟》而买下乌龟当做宠物、有人会因为《忍者神龟》憧憬日本的忍者文化、甚至有人会因为《忍者神龟》而想去做记者，这样就能与神龟们一起惩恶扬善、经历各种冒险。

忍者神龟的故事和形象已经渗透到了我们生活的方方面面。无数动画、漫画、游戏、小说、影视作品都有致敬忍者神龟的影子。比如说《FGO》中达·芬奇的个人剧情，达·芬奇来到了下水道，呼唤着她的老朋友米开朗琪罗……

或许，在脚边某个不知名的下水道里，正有四只乌龟一边争吵着一边吃着意大利披萨。

附录：关于《忍者神龟》的各个版本（引用自百度贴吧）

因为版权、作者、形象等各个因素，忍者神龟的版本错综复杂。至今为止，《忍者神龟》各版本互为平行宇宙，互相致敬与联动却没有传统意义的承上启下。

漫画方面：幻影《忍者神龟V1》，《V2》和漫图的《忍者神龟V3》是一条时间线。原漫图出版的V3烂尾了，现在IDW正在上色重印，这个会有结尾。

而幻影《忍者神龟V4》则是继承了《V2》的另一条世界线，根据上文所述，目前暂停连载中，没有继续出版的消息。

另外，IDW出版的《忍者神龟V5》则是全新的世界线。这个重启宇宙与原著宇宙为平行宇宙，但有交叉，目前有将近两百期还在连载中，也有分化出很多平行宇宙。

动画方面：目前有四个平行宇宙，有联动但互为平行宇宙，从老到新为87→03→12→18。87宇宙稍微复杂点，它的动画与漫画、游戏以及日版OVA超神传说都可作为平行宇宙；而03有一部电视电影永远的忍者神龟作为结尾；12则有一个分化出的低幼宇宙半甲英雄。除了87其他动画都与配套漫画和游戏处于同一宇宙。

电影方面：目前有三个平行宇宙，90皮套电影三部曲→07动画电影→14/16真人电影，前四部电影有配套漫画。目前真人电影重启暂不知宇宙归属，春季华纳发布的联动动画电影蝙蝠侠vs忍者神龟也暂不知宇宙归属。

电视剧方面：目前一个平行宇宙，97下一次突变，与恐龙战队有联动。

游戏方面：冲出阴暗和曼哈顿突变虽然分别取材于12和V5，但目前都是为独立宇宙。

各类独立的三分钟短片更多全部都是独立宇宙。

（图片来源于网络）

你还把“多纳泰罗”叫成“爱因斯坦”吗？那些行走在童年下水道里的《忍者神龟》