有人说写小说要有画面感，回想以前看的小说，深以为然。对通俗小说而言，画面感强确实更吸引读者，那么写作的时候如何增强文字的画面感呢？

可以从电影运镜中去借鉴。

一个故事可以用文字表达，也可以用画面表达，显而易见，电影在画面感上先天占据优势。要想使文字有画面感，那么从电影中去借鉴是个很自然的思路。

我们先看电影是怎么操作的。假设你有了剧本，有了拍摄团队，让你去拍一部电影，第一步要做的是什么？是直接去拍吗，不，第一步要干的是做分镜头。

分镜头可以指导拍摄，它会告诉摄影师先拍什么后拍什么，然而我发现这个东西不仅可以指导拍摄，还可以指导写作，带着分镜头的思维去写小说，自然而然有画面感。毕竟，分镜头虽说可指导写作，但这个工具说到底是为画面服务的。

下面讲具体操作。

① 镜头顺序及景别

有了故事，要将其转换成镜头语言，第一步要做的无非是确定镜头的顺序及景别，也就是先拍什么后拍什么和每个镜头取景范围的大小。

试看下面一段文字：

秋树间，风吹叶动，满山遍野都是一片悠远的哗哗声。

青衣的汉子正背靠大石坐在地下，提着一只酒葫芦，面前放着一张荷叶，里面裹着的烧鸡只剩下一堆鸡骨。汉子看着荷叶，无可奈何的叹口气，一仰脖子，将葫芦里剩下的一点烧酒倒进了嘴里。这一叹一饮，汉子身上就有了些落拓的意味。

这段文字取自江南的光明皇帝，他写作时八成没想到分镜思维，但这段文字表现的画面感却极适合作为例子。

镜号：1

画面内容：秋树间，风吹叶动，满山遍野都是一片悠远的哗哗声。

景别：大远景

镜号：2

画面内容：青衣的汉子正背靠大石坐在地下。

景别：全景

镜号：3

画面内容：提着一只酒葫芦。

景别：特写

镜号：4

画面内容：面前放着一张荷叶，里面裹着的烧鸡只剩下一堆鸡骨。

景别：特写

镜号：5

画面内容：汉子看着荷叶，无可奈何的叹口气，一仰脖子，将葫芦里剩下的一点烧酒倒进了嘴里。

景别：近景

镜别：6

画面内容：这一叹一饮，汉子身上就有了些落拓的意味。

景别：全景

这一段用六个镜头即可完成叙事，镜号即镜头顺序，景别即镜头取景范围。对应到文字就是描写场景时，是先写景还是先写人，是先写动作还是先写形貌，这是镜头顺序。那如果先写景，是写整个树林这样的远景还是一片叶子这样的特写，这是取景范围。

这段光明皇帝的文字是逆向操作，也就是先有了文字，再把它逆向还原成分镜头，为增加说服力，我们再来一把正向操作。假设你脑海里有了一个场景，并且把它做成了分镜头，那么如何将其写成文字呢？

（假设电影这个杀手不太冷中的一段为你脑海中的场景。）

镜号：1

画面内容：纵深感的楼道，一个人影从楼道走过。

景别：远景

镜号：2

画面内容：马蒂尔达捏着鼻子，仰头吸气。

景别：近景

镜号：3

画面内容：里昂看见马蒂尔达，从身后走过来，递过手帕。

景别：中景

镜号：4

画面内容：马蒂尔达接过手帕，擦血，问生活是永远如此艰辛，还是仅仅童年才如此？

景别：近景

镜号：5

画面内容：里昂看了马蒂尔达一会儿，说总是这样艰辛。

景别：近景

到这里，我们将几个镜头的画面内容连起来，其实文字内容也就出来了。

灯光昏黄的楼道，从下往上望去，一层接连一层，极有纵深感，一个黑色的身影扶着楼梯走过。（镜头1）

马蒂尔达站在楼道内，脸上一块明显的淤青，正仰着头，捏着鼻子，猛地吸了口气。（镜头2）

那个黑色的身影从她身后走来，发现了马蒂尔达的窘状，先是环顾四周，然后从口袋里掏出一块白色手帕递过去。（镜头3）

马蒂尔达接过手帕，口鼻间的鲜血却仍擦之不去，她抬眼看向对面黑色身影的里昂，问到：“生活是总是如此艰辛，还是仅仅童年才这样？”（镜头4）

里昂一时无话，只是注视着眼前的可怜女孩，然后面无表情道：“总是这样艰辛。”（镜头5）

以上即分镜头思维写作的第一部分，如果想将一个场景描写地有画面感，那么可以在自己的脑海中构建这个场景，用镜头将这个场景先后顺序分解，确定好每个镜头的景别（不嫌麻烦画出来也是可以的），最后用语言将每个场景润色，连贯起来。

② 镜头时长及节奏

做好分镜头思维的第一部分，写作时就可以高枕无忧，坐拥画面感了吗？答案是否定的。当你在构思好分镜，像放电影一样在脑海中走一遍，会不可避免地碰到一个问题，那就是每个镜头该给的时间是多长？反映到写作上就是每个镜头该花多少笔墨去描述？

这是一个问题。

同时，你也有可能碰到另外的情况，比如你是个写武侠的，构思好了一场打戏，想象中的效果是主角十步杀一人，千里不留行，画面干脆利落，然而实际中的效果却是主角杀人拖泥带水。也就是说你控制不了场景的节奏。

这也是一个问题。

这两个问题是可以一并解决的。当脑海中对每个镜头时长有着精确的概念时，则这个场景的节奏是确定的。而想要对每个镜头时长有精确的概念，则又要掌握这个场景的节奏。

说起来有点绕，下面举个例子。

假设电影热血警探的故事是你写的，你想描写警探尼古拉斯要去干件大事，出发之前，在警局整理装备，紧张激烈，蓄势待发的酷炫场景。

如果没有分镜头时长的概念可能会这样写：

一幢英伦风格的小楼，低矮的篱笆将小楼围起来，这便是尼古拉斯所在的警局。

他走进警局，输入密码，打开储藏武器的库房，只见库房两侧都是长长的柜子，柜子上摆满枪支等武器。尼古拉斯走到柜边，目光从上到下扫过去，然后拿起了其中一把较长的步枪……

这写的什么鬼，紧张刺激呢？

那我们换个方式，用分镜头的思维来写。

镜号：1

画面内容：一幢小楼，是尼古拉斯所在的警局。

景别：远景

时长：3秒

镜号：2

画面内容：推开门

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：3

画面内容：输入密码

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：4

画面内容：门很快地打开

景别：空镜头

时长：0.3秒

镜号：5

画面内容：抓起一把步枪

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：6

画面内容：扣好腰带

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：7

画面内容：手枪在掌中翻飞

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：8

画面内容：将手枪插入枪套

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：9

画面内容：披上警服

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：10

画面内容：警号醒目

景别：特写

时长：0.3秒

镜号：11

画面内容：将牙签插入口中

景别：特写

时长：1秒

镜号：12

画面内容：门很快地关上

景别：空镜头

时长：1秒

将以上镜头的画面润色连贯起来：

一幢英伦风格的小楼，低矮的篱笆将小楼围起来，这便是尼古拉斯所在的警局。

他推门而入，

敲击密码，

库房吱地一声打开。

尼古拉斯进去后一把抓起步枪，扣紧腰带，手枪翻飞，唰地将其插入枪套，然后披上警服，警号在肩上熠熠生辉。

一切准备就绪，他冷着脸，不屑地将牙签叼在嘴上。

又是吱地一声，随着他走出库房，大门再次关上。

这两段都是描写尼古拉斯整装待发，但明显第二段节奏更快更紧张，原因在于你做好了分镜头，想要一个快节奏的场景，那么镜头语言便是短时间内快速地接若干个动作特写，反映到写作上就是用简短的文字描述几个动作，再将这些动作连贯起来。

我们回到最初的问题。做好了分镜头，如何确定每个镜头该给多长时间，即每个镜头该花多少笔墨去描述？

首先要确定这个场景的节奏，是快节奏还是慢节奏，如果是快节奏则多给近景特写，镜头切换快，镜头时间短，如果是慢节奏则多给大景远景，镜头切换慢，镜头时间长。

有了节奏的概念，根据节奏去确定每个镜头的时间，又根据镜头时间去确定每个镜头用多少文字。最后展现出的效果便会和想象的相去不远。

之所以会出现作者想写一场干脆利落的打戏，结果出来却拖泥带水，是因为作者脑海中并没有一个具象的概念，他只是囫囵的想象了一个整体，但细节到底是个怎么干脆法？精确到每个动作，每个镜头了吗？如果对每个镜头的画面和时长都有精确的概念，则写出来的文字必定符合自己的想象。

以上即分镜头思维的第二部分，镜头时长及节奏。

最后总结一下。

之前在知乎上看了马伯庸的live——画面感与节奏：像拍电影一样写小说。对我写这篇文章颇有启发，然窃以为不若鄙人提出的分镜头概念。

其实小说描写能从电影运镜中借鉴的还有镜头视角、镜头运动、转场等，只不过都写出来恐怕篇幅太长，下次另写一篇专门来讲。

到这里，可能有人要说了，用分镜头的思维去写小说，听起来有点意思，无非就是要描绘一个场景，先在脑子里把它做好分镜头，然后再按着分镜头用文字叙述出来，这样就能有电影般的画面感。

但是什么是分镜头？很多的人根本不知道怎么做分镜头，什么是近景，什么又是中景？这个方法虽好，但连最开始的前提都不成立，那不是屠龙之术吗，没关系，下次继续写文章教你如何做分镜头。

附一段过往视频投稿

小说描写能从电影运镜中借鉴什么？——如何用分镜头的思维去写小说