去年是创造出了世界首部全数码制作的OVA动画作品《青之6号》的传奇动画公司GONZO 的25周年。

在26年前的1992年9月11日，GONZO的名字首次出现在历史舞台上，这个传奇的名字经历了辉煌也经历了衰败，时至今日的GONZO早已不是它最耀眼的时刻，但这个公司曾在动画历史上留下重要一笔。下面以作品为线，为大家梳理25年来GONZO的传奇与衰落。（文中资料皆来自于网络）

设立

要说GONZO还是要先说到庵野秀明一伙人创立的GAINAX，由同人团体发展形成的GAINAX的初期由于缺乏商业意识，社内人才的个性太过突出，导致很快就因为不计成本的《王立宇宙军》而陷入了赤字危机，虽然靠着在游戏方面的业绩而逐渐缓解了危机，但公司矛盾的本质并没有解决——小公司中太过于集中的人才导致个性的暴走而陷入不计成本的制作，社内不同的声音也逐渐增多了。

1992年，村滨章司出资300万日元，与前田真宏，山口宏，樋口真嗣退社，成了新的公司，并命名为GONZO，其来源于意大利语的“傻瓜”。

《超时空要塞7》

GONZO刚刚开创的几年与所有刚刚成立的小公司一样，资本尚不足以制作独立动画，大多都是一些外包打杂的工作。而让GONZO第一次被业界关注到是在1996年发行的RPG游戏《露娜银河之星》，其中的部分剧情动画实现了2D与3D结合的CG画面，在之前基本都是以赛璐璐为主的业界引起了不小的反响。之后由于GONZO还参与到了游戏《超时空要塞可曾记得爱》的制作，引起了河森正治的注意，GONZO终于凭借华丽的CG制作方式参与到了动画制作领域，这便是《超时空要塞7》的OVA。

《青之六号》

时间到了1998年，这一年可以说是GONZO辉煌开始的一年，在游戏、特效、特摄等诸多领域积攒下了一些资本的GONZO终于可以自主制作动画了。以万代作为赞助商，GONZO开始了自己的动画企划，这就是《青之六号》。

本作的原作是1967年的化石级作品，讲述潜水艇“青之六号”与海洋生物战斗的故事，其中设计了大量的潜艇和机械，除了监督前田真宏以外，还包括村田莲尔、河森正治（《超时空要塞》监督）、海老川兼武《高达OO》《交响诗篇》机设、山下いくと（《EVA》使徒设计）、草剪琢仁（《七武士》人设）、きお誠児（《战斗妖精雪风》机设）、鹤卷和哉（《EVA》监督之一）等众多如今都是大师级别的人物参与其中。

本作彻底舍弃了日本动画传统的赛璐璐的作画方式，在人物方面转向手绘家数码2D作画，机械则全部为3DCG，是世界首部全数码制作的OVA动画作品，在当时那个年代一鸣惊人，纵使今天看来也并不落伍，可谓是在动画史上重要的一笔，此后的碟片贩卖以及游戏改编，让GOZON赚的盆满钵满，为之后的扩张打下了基础，被称为GONZO的开山之作。

GDH成立！

在《青之六号》之后，GONZO以优秀的制作素质又制作了《银河少女警察》《地球守护者》《银河冒险战记》《高校女忍者》等几部动画，反响都还不错，在此期间村滨章司将公司转为有限公司，并与石川真一郎与梶田浩司创建的专营数码制作的公司Digimation合并，共同建立了控股公司GDH，在2002年正式合并为GONZO·Digimation，GONZO成为了GDH的子公司，日后的GDH将产业伸向了众多领域。

《最终幻想：无限》&《皇家国教骑士团》&《全金属狂潮》

当然了，并不是每部作品都会一帆风顺。《最终幻想：无限》虽然画面依旧很强大，但由于东家史克威尔商业业绩恶化，本来预订1年的动画被半路腰斩。而且本作虽然顶着“最终幻想”之名，但与《最终幻想》游戏其实关系不大，基本都是原创。

而《皇家国教骑士团（HELLSING）》的总监督为以暴力美学著称的饭田马之介，这位49岁英年早逝的著名监督，现在让大家最熟悉的作品大概是《永远之久远》系列了。《皇家国教骑士团》也可以称的上是名作，只是TV版动画由于后期加入了太多的原创且效果并不尽如人意，让包括漫画原作者平野耕太在内的粉丝们相当不满，被批烂尾，此后的OVA都交由其他公司来制作了。然而本作的后续卖的很好，只是和GONZO没有关系了……

（这个失败套路GONZO日后会经历好多，这算开个头……）

《全金属狂潮》基本和《皇家国教骑士团》的套路差不多，现在提起《全金属狂潮》大家的普遍反应是京阿尼的作品，而《全金属狂潮》的第一部其实是GONZO制作的。《全金属狂潮》在那个轻小说刚刚兴盛起来的时代是相当重量级的作品。

本作的动画其实在观众群体中反响还是不错的，制作也很出色，只是原作者贺东招二认为片中过多的萌要素和原创与严肃主线不符，后续的续作便都转交到京阿尼来做了，然而后续又卖的特别好，只是和GONZO又没有关系了……

（有生之年《全金4》，终于来了1）

《最終兵器彼女》&《战斗妖精雪风》&《最终流放》

GONZO的原创精神有时会惹来商业上的恶果但也会相应的创造传奇。《最終兵器彼女》残酷背景下的凄美爱情实在是让人印象深刻，可以说非常容易感染观众。而机械娘的出现又创造了新的萌属性，日后受其影响的作品不胜枚举，加上GONZO华丽的制作，可以说也是一代名作。

而《战斗妖精雪风》可以说就是超名气的大名作了，本作延续了《青之六号》的主力阵容，在视听效果上几乎达到了极致，出色的空战描写和机体设定，时至今日也没有什么作品敢拍板说我的空战能比《战斗妖精雪风》做的更好，甚至没有什么OVA作品敢说比《战斗妖精雪风》更加出彩，这是OVA动画史上的标杆作品，是行业金字塔，如果你没有看过推荐一定去看一看。

（GONZO果然更适合做OVA阿！）

2003年的《最终流放》可以说又是GONZO的名作之一，确定了千明孝一×村田莲尔×黑石瞳的GONZO经典阵容。《最终流放》在TV动画中用CG打造的战舰与飞艇又可谓达到了当时TV动画的最高水准，剧本与人物也极具魅力，让人印象深刻，不论从画面、人设，还是音乐上都挑不出什么毛病来。而且由于空战是CG打造，也几乎没有重复画面，非常爽！GONZO的口碑大作。

从04年开始，经过多年经营的GONZO的动画制作步子迈的太大，只是04年就有8部TV动画是出自GONZO，其中既有像《超重神GRAVION Zwei》这种经典续作，也有一些中规中矩的作品，其中也不乏诞生了几部相当出色的作品，只是有点较好不叫座罢了……

《杀戮都市》

《杀戮都市》改编自奥浩哉的经典漫画作品，并且由板野一郎亲任监督。这部日后驰名世界的SF作品的第一次影像化，便是GONZO拍摄的13话的TV动画。但过早的改编动画导致了当时漫画的进度并没有多少，最后还得原创结局，不管你的结局好不好，很容易还是会招致粉丝的不满……同样还是为一个大卖的系列开了个头，结果钱依然不是GONZO的……

《七武士》

《七武士》这部作品的名声就不只是局限在ACG爱好者之内了，因为黑泽明的《七武士》太过有名，动画版的改编自然是会吸引到很多人的关注。当然动画版的改编依然很有GONZO的风格，除了原作角色不变之外，故事背景被改到了近未来，机械和SF元素自然是少不了的，并且本作还是打着原作50周年的旗号，GOZON自然也是倾其所能在制作。

虽然背景设定变了，“七武士”还是那个“七武士”，不如倒是说加入了很多只有动画才能呈现出的绚丽予以加持，虽然有机械浪人登场，故事的主要矛盾并没有变，展现封建阶级矛盾的精神还是存在的。本片也是创造了TV动画历史上单集最高成本的动画之一，整部《七武士》共动用了约七亿日元……

只是好作品和观众能否接受其实是两回事，真正参透作品背景和内涵的始终是少数人，动画作为娱乐作品最大的受众群还是只看热闹的娱乐观众，就像乔布斯说“用户不知道自己想要什么”，大众观赏水平也远达不到预计的程度，像《EVA》和《钢之炼金术师》等都是在完美平衡了内涵和潮流后的时代宠儿……

结果显而易见《七武士》远远没有收回成本，而且本片几乎是由GONZO的母公司GDH独自投资的，这样疯狂的投入大伤元气。

《岩窟王》

《岩窟王》的套路其实与《七武士》有些相像，本作改编自大仲马的名著《基督山伯爵》，同样将世界观背景加入SF元素，但剧情忠实原作，但结尾依然原创……一部名著改编继续按着自己的性子发展剧情真是看不懂了，又引起了观众的不满，依旧烂尾崩盘。

（GONZO就不能学学骨头社，卖一部再浪一部吗……每部都浪……）

到了05年，总公司GDH再次扩张，除了原本的业务，还涉及了网游甚至金融行业，集团的增大大概也给了动画方面继续浪的信心，之后的动画产量依然很多。但似乎没有那么用力过猛了，其中有很多都很有趣的作品，《甲贺忍法帖》《圣魔之血》《玻璃舰队》《BLACK CAT》《欢迎加入NHK》《勇者的故事》都可以说是不错的好作品，这里就说说比较突出且风格迥然的《甲贺忍法帖》和《欢迎加入NHK》。

《甲贺忍法帖》

《甲贺忍法帖》的小说是日本作家山田风太郎于1958年12月到1959年11月连载的长篇小说，是忍法帖系列的第一部，其地位类比中国的话基本就是日本的金庸，正因为有山田风太郎的小说，日本的国语字典里才有了“忍法”一词。而GANZO改编的《甲贺忍法帖》动画则改编于濑川雅树作画的漫画，不论哪一个都是一代经典。GANZO依旧保持着高水准的制作，剧情方面也很还原，成为了非常棒的一部漫改作品。

《欢迎加入NHK》

《欢迎加入NHK》是与《甲贺忍法帖》相对的风格完全相反的恋爱喜剧作品《欢迎加入NHK》也非常出色。

作品中的NHK并不是指的通常所说的“日本放送协会”的简称，而是“日本家里蹲协会”（日本ひきこもり协会，Nihon Hikikomori Kyokai）的简称，讲述了以宅男与拯救宅男的少女为轴线的喜剧作品。其实讲述宅群体生活的作品有不少，但真正能一直津津乐道的都是对宅群体精神层面深刻剖析而不是奉承的作品。《OTAKU的录像带》《现视研》《电车男》包括本作《欢迎加入NHK》都是如此，不管在什么领域喜欢爱好什么都是“宅精神”的一种表现，是人总归都是要生活，只是单纯的将自己逃避到社会之外并不是什么值得骄傲的事。

本作不管从励志角度还是娱乐角度还是制作手法上都非常有意思，是笔者非常喜爱的作品之一。

2006年，GDH在韩国建立了子公司GK Entertainment负责外包；07年，GDH有设立了“力合功造（宁波）文化发展有限公司”，此时的GONZO已经因为始终无法摆脱赤字而力求尽力节省成本，而06年《凉宫春日的忧郁》的播出标志着以商业动画为代表的第四次动画狂潮的来临，GONZO离被拍死在沙滩上已经不远了……

《爆炸头武士》

这个阶段最大的代表作品肯定要数《爆炸头武士》了，本作首先在美国开播，充满暴力美学与用欧美文化描写武士精神的反差让本作充满了独特的风格，受到一批小众群体的追捧，战斗画面的刻画真的是很棒，非常有范儿！后来也出了剧场版，可以说成为了GONZO一个充满魅力的爽片IP，只是暴力美学太过小众，想要凭此大赚也并不容易。

《地球防卫少年》

《地球防卫少年》相比《爆炸头武士》看得见的暴力美学反而更加是黑到了深处，被选中的少年少女需要驾驶巨大机器人最抗外星侵略者，但只要驾驶就会死，但如果不驾驶地球就完了……每位少年少女的故事和心理让作品非常沉重，而且在后半段GONZO又开始原创了，监督森田宏幸还曾经讽刺原作引来粉丝怒气，暴漏人品，卖不好也是理所当然的事。

（公司都到了这种局面下GONZO依然管不住自家动画的工作人员）

不过石川智晶为本动画演唱的歌曲真的非常好听，OP《Uninstall》也成为了石川智晶的代表曲目之一。

《罗密欧与朱丽叶》

《罗密欧与朱丽叶》也是按照《岩窟王》的路数进行改编的一部作品，只是大概因为是爱情戏剧作品，并没有将设定改编的太多，只是非常有趣的是动画将传统的罗密欧与朱丽叶两人的身份进行了对调，动画中出场角色的名字还使用了莎士比亚其他喜剧中的人物进行客串，不是什么大手笔的作品但还挺有意思，起码能让GONZO盈利。

没落

时间走到08年，虽然作品出了不少但赤字远远大于收入，2008年由于赤字资产超标GDH的股票进入了“犹豫期”，11月卖掉GDH资产管理有限公司；09年2月GHD收购子公司GONZO，更换GONZO的LOGO；3月出售游戏公司GONZO ROSSO；4月出售数码制作公司Graphinica；7月债务资金返还困难宣告除牌；10月出售韩国子公司GK Entertainment。

《迷宫塔》

在没落期间，动画的制作依然在继续，这期间比较出彩的作品大概就是《迷宫塔》与《天才麻将少女》两部作品了。

《迷宫塔》在08年播出了第一季，09年播出了第二季，本片在立项之初就是以引发话题卖游戏为目的而制作的，反转出乎意料的剧情，“回老家结婚”和“换妻塔”的梗都引发了相当强烈的话题，成为当时红极一时的谈资，也是比较成功的一部作品。而到了第二季不知道是不是因为内部危机的混乱，制作质量明显下降，平淡落幕。

《天才麻将少女》

《天才麻将少女》则可以说是GONZO错过的救命稻草，本来预计要在09年春季做到秋季，结果半路遇到公司摘牌无力制作第二季，所以动画的下半部分交由Picture Magic完成。而《天才麻将少女》此后的成绩大家也是有目共睹，连续数年的“萌战”霸主，周边商品卖的不要太好。之后的《全国篇》、《阿知贺篇》、真人版、游戏等都具有相当的人气，影响力至今犹存，可以说是一部说不定能够力挽狂澜的作品，可惜制作公司已换做他人……

衰败与尾声

经过一系列折磨后，社内的精英们很多自立门户，像是沖浦泰斗创立了David Production；永井理创立了Hoods Entertainment；柴田知典带着最强的第五工作室创立了Studio五組，GONZO此时已经沦为外包型的公司了，甚至还为分家Studio五組做过外包（风水轮流转啊……）。

《最终流放银翼的法姆》&《秋叶原之旅》

直到2011年，GONZO突然推出了《最终流放》的续作《最终流放银翼的法姆》宣布回归，并且依然带来了千明孝一×村田莲尔×黑石瞳的旗号，业界哗然。精美的CG画面依旧，只不过CG技术早已司空见惯，再加上剧情上并不出彩，并没有引起多大反响。直到今天的GONZO总体上算是外包与独立制作并行，不温不火的走到了今天，《秋叶原之旅》算是近年来相对成功的作品。

如今GONZO已经 26周年，有过辉煌有过衰败，但其创造的经典与启迪却不能忽视。风水轮流转，GONZO虽然已不是当年的那个GONZO，但公司尚在，以上回顾GONZO的这26年也仅仅包括我姑且熟悉的作品，并不全面，就权当前车之鉴，后人之师吧。

【一文】《全金》再临，聊聊从传奇到衰败的GONZO