连续看了几天的搞笑番是不是有些疲累了呢，那么今天，CG娘就和你们聊聊去年一部人气和口碑俱佳的治愈番——《夏目友人帐》。

这部由日本漫画家绿川幸创作的漫画作品，从08年第一季问世，至今已经出到了第六季。从夏目怯生生地刚到藤原家开始，发展到现在的和睦共处，情感也越来越深入。主线故事也从最初简单的归还名字，了解妖怪的故事，到与同类的相识，了解到除妖人的事，再到对自己的事情是否应该对身边人坦诚的犹豫不定。来到第六季，观众都在好奇这一季还会和怎样的妖怪开展奇遇，但是在第一集里，作者却展开了对夏目年幼时的探寻。

夏目的幼年在过往的五季中都或多或少的被提及。童年的夏目，辗转于各亲戚之间，过着寄人篱下有家却似流浪的生活。幼年的不幸福，对夏目后来性格的影响，前几季中或多或少都有展露，但都不如这一集短短的20多分钟中来得真切。小夏目以被置于长大的时空的方式，向观众展现了夏目幼年的一面，与如今温暖的大男孩大不相同的一面。

幼年的夏目，因为古怪的行为被身边的人待以各种异样眼光，备受非议和排挤，所以始终对周围的人保持着怀疑和警惕。从猫咪老师和田沼嘴里听到长大后的自己竟然能交到知心好友，还和一只胖乎乎的“狸猫妖”同住一屋，尤其是听见田沼和多轨描述的与朋友游玩的事情小夏目的第一反应居然是“就像童话一样”。笔触不多，也没有煽情的回忆，但夏目幼年的心酸过往一一展露无遗。这样的展现，又不失原本温暖的风格，可以说是表现的最佳方法和切入点了。

而观众也迅速收到这一季的主旨讯息——依旧是有关温暖、救赎、爱的故事。但这一次故事主线比之前更加弱化“归还名字”这件重要的事，更多的是针对夏目自身的变化，我们可以清楚地看到，那个小心翼翼的少年似乎有点不一样了。

经历了前五季的故事，夏目话变多了，不再像以前的小心翼翼，变得开朗活泼。更重要的是，他学会了拒绝，不再是一味地只知道给予的“老好人”。夏目在人类中找到了知己，不再那么迫切地需要通过帮助他人来感受到自己存在的价值。但即使能感受到内生的价值，夏目仍然乐于“给”，但不再无边界地依赖于给，而是会考虑到自己能不能给，愿不愿意给，应不应该由自己给。当给不作为获得特定价值反馈的手段时，这样的给，也获得了自由。从对于妖怪世界的恐惧和好奇，到接纳融合，再到习惯于作为和妖怪不同的物种，既能接近也可以维持一个让自己舒适的距离，夏目长大了。

很多人不适应夏目的转变，觉得和以前的夏目性格大不相同，甚至产生了轻微的排斥。CG娘也的确怀念前几季的夏目，用三三的话说，明明那么“弱小”，对自己的能力都没有考虑过，就不会犹豫地帮助妖怪。但CG娘由衷地为夏目感到高兴。他越来越坚强，不再是什么事都一定要自己扛。他也开始信任伙伴，愿意去向愿意帮助他的人求助，愿意把心事说给懂的人听，敞开心扉。不再战战兢兢，小心翼翼，夏目找到了心灵的依靠，并且也愿意成为对方的依靠。双方彼此依赖着，不再介意给对方添麻烦，不见外。

这真是再好不过的一件事了。

和以往看过的很多动漫不同，《夏目友人帐》中没有不可告人的阴谋，也没有狡猾的终极boss。每一集的故事都很温吞，只是在用故事告诉我们，妖怪的世界和人类一样，只是一种不被常人所见的存在罢了，有好的，也有坏的，而大部分却是孤独的。他们也会用自己的方式去表达寂寞、依赖和爱。虽然有些时候在我们看来是那么的不合时宜，就像一个为了引起大人注意的孩子，想尽一切办法搞怪。看的是妖怪的故事，讲的却是人的道理。

与另一部神作《虫师》不同。《虫师》的妖怪世界是冷清、神秘的，与人类世界平行。主旨是避免交集，互不妨碍即是安全，彼此冷静地看待。在感情上不免冷漠，但其理性客观又是这个系列的独特之处。两者都有一种和平的思想，但又很不相同。与《虫师》的理性客观截然相反，《夏目》是感性热烈的。主旨是积极地让妖怪与人类产生牵绊，收获感情，在交往中获得理解和爱。绿川幸创造的妖怪世界是清新、温暖、热闹的，但也有悲伤和凄凉。相比起来，《夏目》更具烟火气，而《虫师》在艺术上的成就更高。

这一季《夏目友人帐》的画风一如既往，画风清新，线条柔和，每一帧都如四月一样，和风暖暖。连续六季，TV版从未离开过原作，单从这一点来说，就是十分了不起。“始于原作，忠于原作”，并不容易，看看那些民工漫，哪一部不是“添油加醋”，原创剧情满天飞？为了圈钱，早就将漫迷心中的原作搁在一边了。唯独这个系列，依然走在原作的框架之内，这就很好解释为什么这么多季下来，动漫的背景、着色、人物、事件始终保持了一贯的风格。

今年，《夏目友人帐》迎来开播10周年，同时也将在10月推出首部剧场版。期待这个眉眼温柔的少年在大银幕上再一次给我们带来同样的温暖和感动。

CG娘动漫测评——夏目友人帐：一如年少模样，只是不再彷徨