近日，因为“迪奥与艺术”展览的开幕，陈漫在2012年为迪奥拍摄的一组广告图片再一次展现在大众面前，并引发了广泛争议。但大家在批判的时候忽略了一个问题：我们是不是太高估了一个摄影师在商业拍摄中的作用呢？其实大家讨论的这组广告图的问题不是原则问题，而是市场问题，陈漫作为摄影师不过是夹在品牌和拍摄对象中的执行者，很多创意传达要求都是来自于“金主”品牌。尤其是10年前，陈漫远不如现在有名气，只不过是一名年轻的女摄影师，她在品牌面前的话语权更是少的可怜。作为消费者，我们在面对这样一个商业市场问题时，大可以用消费决策投票，而不必上升这么高的高度。

还有那组陈漫为《i-D》杂志拍摄的“中国十二色”封面，也因为“闭眼”等问题而引发争论。这组图也同样拍摄于2012年，之所以拍摄“闭眼”动作，与任何意识形态都无关，仅仅是因为这是《i-D》杂志的传统——封面图必须睁一只眼闭一只眼，这只是这本时尚杂志的调性而已，无可非议。

另外，陈漫拍摄的12位中国女性也都是来自中国各大民族学院的普通人，是真实的中国面孔，陈漫希望通过这组照片中的普通人表达和传递美，而非明星超模。她同时希望借这个国际平台告诉每个女性都可以做自己，自信与自豪于自己不一样的美。美本来就没有独家定义，美本来就是多元的，这组图正体现了东方视角的包容和自信。相反，那些不能接受一个人善意尝试解读自己文化的方式，才是不自信的表现。

事实上，陈漫之所以能构思出“中国十二色”组图的创意，恰恰得益于她对中国文化的深入了解。她从小就学习国画，并就读于中央美术学院，对中国绘画美学的色彩、线条、审美都有着深刻的认知。此外，她还对中医有着浓厚的兴趣，其中蕴含的道法自然的理念也对陈漫的艺术创作有着极大的影响。陈漫作为目前国内最富盛名的摄影师，这些年来一直在中西方时尚文化中付出了超乎寻常的努力，也终于获得了全球瞩目的成绩，让西方人看见中国之美。如今中国已经成为全球第二大经济体，商业就是我们传播中国文化最快的途径，而陈漫对于中国商业和文化传播的价值，绝不可忽视。

除了捕捉普通人的美，陈漫对明星的重新诠释也常常令观众耳目一新，在她的镜头下，一位位家喻户晓的明星都显露出我们从未见过的模样，令人赞叹不已。她拍摄的鹿晗，不再只是舞台上光芒万丈的舞者和歌者，更是在老北京的胡同里踢球、骑车、看大爷下棋的调皮小子。拍摄孙俪时，陈漫不再聚焦于她“电视剧女王”、“娘娘”的光环，而是将镜头对准孙俪在片场的古灵精怪，以及因为专业和自信而散发的松弛的气氛，让观众也一同感受到她的从容。

还有海边的井柏然、森林里的王俊凯、东方园林里的舒淇、多年密友陈坤和周迅、女神林青霞......陈漫拍摄的明星数不胜数，奇怪的是，她就是有着极强的挖掘能力和瞬间捕捉力，将每一位名人不经意间表露出的不为人知的美好定格，成为永恒的记忆。

从一名爱画国画的小女孩，到如今驰名中外的顶级视觉艺术家，陈漫这一路走来，一直在创造也一直在颠覆，但不变的是她创作的内核——中国之美，天下大同。正是因为对中国文化和美的深入学习给了她源源不断的灵感，这些灵感又化作她闯世界的不竭动力，让她有足够的能量拿起手中的相机，将中国之美通过图片作品一次又一次地展示在全世界面前。美美与共，天下大同，相信陈漫会继续带给我们更多惊喜！

来聊聊陈漫对美学的追求