每年的10月28日都是值得全球动漫迷狂欢的日子，因为这一天正是“世界动画日”。

它的创办就是为了纪念1892年10月28日法国人埃米尔·雷诺，通过胶卷绘图的方式制作了世界第一部动画片并成功进行大规模的放映---

自此，动画很快就成为荧幕艺术的一种表达方式，而它在过去100多年时间中也影响了一代又一代的小伙伴，当然制作技术也日臻迭代，从过去的黑白到现在动辄就需要几千万乃至上亿美金投入的CG特效。

作为一种艺术表达方式，动画从未缺席，也从未让自己在其它影视媒介面前黯然失色。

而历史的发展也似乎在告诉我们，越是能够平等和包容动画文化的国家，那他们的经济和文化优越性就会越高。

拥有迪士尼和皮克斯等世界级动画工厂的美国如此，具备宫崎骏和手冢治虫等大师的日本也是如此。

当然，如今能够每年看到一两部动画佳作产出的我们国家也同样如此---

似乎这冥冥之中就有着一股神奇的力量作祟着，哪怕你如何强烈的予以国漫低幼偏见，但在这只无形的手的影响下，所有的歧视都会变得一厢情愿。

况且对中国人民来说，动画本身就拥有着文化自傲的底气，因为在那并不遥远的过去，国产动画就已经是世界动画舞台上熠熠发光的星星。

那究竟有多闪亮呢？就在今年10月28日这一天，通过人民日报制作和发布的《100秒重温童年经典动画片》的短片就能清楚知道了---

01

国产动画里的那些经典作品

何为经典？答案就在于四个字“源远流长”。

前两字代表时间的久远，后两字象征名声的远扬以及持续性。有句老话说的很对：“有些人死人但还活着，但有些人活着可已经死了”，又何止是人，对国产动画的描述也该如此。

于是，在人民日报的这个短片当中我们便看到了如下出自美影厂的经典国漫---

《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》《没头脑和不高兴》《九色鹿》《小蝌蚪找妈妈》《黑猫警长》等等，这几部国漫距今最近的诞生年份也有近30年之久，但时至今日也依旧被网友和媒体反复拿出来品味。

其中个别者甚至还影响了后世动画创作的走向，比如《小蝌蚪找妈妈》就曾被日本动画大师高畑勋和宫崎骏视为动画启蒙，他们曾不约而同的说出过这样一番话：“当时看到它的时候我们都傻了，原来动画还可以这样画”---

那时候的国产动画，或者更准确说是上海美影厂简直就是世界动画人的东方圣域，没有人不想前往膜拜，也没有哪几个热爱动漫的制作人敢说自己从未看过美影厂的经典创作。

从这个意义上来说，上述提到的几部国漫拥有绝对的且不证自明的能够成为经典的资格。

而再近一点儿来说，人民日报的经典国漫视频中还能看到《哪吒传奇》《西游记》等国产动画。

这些作品的年份算不上久远，但却是值得被肯定的长篇国产动画中的佼佼者，甚至可以说没有了它们或许后来就不会有所谓的《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》的产出---

在那些年荧幕充斥《数码宝贝》《神奇宝贝》《火影》《海贼王》等日漫佳作的年代，正是它们的出现继续撑起了国漫的门面。

不过在人民日报视频的其余片段中，我们居然看到了另一些诞生在千禧年后的国产动画，而且还是常被国漫迷归为子供向的作品---

《大头儿子小头爸爸》《大耳朵图图》以及《喜羊羊与灰太狼》概莫如是。

我知道有部分网友在看到这份名单的时候一定会有不少疑惑乃至不满，毕竟本次人民日报制作的视频只有短短100秒时间，而且还是奔着“经典”二字出发筛选的。

这也代表能够入选的作品必定是万里挑一的存在，或者说它们均具备对应的时代影响力，曾给国产动画留下过重墨浓彩的一笔。

那《喜羊羊》它们真的具备成为经典的能耐吗？

我不敢说《大头儿子》和《图图》有这个资格，但对于《喜羊羊》来说这部作品着实该享有一席位置---

02

凭什么是《喜羊羊》？

《喜羊羊》从作品诞生之初就奔着子供向来定位是不争的事实，但低幼可不代表就没有价值，也不代表就不具备成为经典的资格。

按照源远流长的经典评选标准，《喜羊羊》在如今的国漫阵容当中也可谓是独一份儿的存在---

首先这部国漫诞生在2005年，而那时候国漫的主要播放渠道正被《蓝猫淘气三千问》这样一部已经产出了数千集之多，线下IP加盟店已经破千的巨无霸作品给霸占（在当年《蓝猫》所处的三辰卡通当属最接近迪士尼的国产动画集团）。

而在一年后的2006年，国产动画领域又将会迎来一部同样出自《蓝猫》之父之手，但却以武侠为题材主调的《虹猫蓝兔七侠传》，这部作品可不简单，14年后的今天依旧被动漫迷视为“武侠类国漫的巅峰之作”---

然而在上述两部国漫的双重夹击之下，《喜羊羊》依旧活出了自己应有的价值。

它抛去了科普的命题，也并不过多的涉足内涵设定，制作方广东原创文化传播有限公司专注打磨日常玩闹，并成功给我们带来了一段又一段脍炙人口的“羊狼大战”的剧情戏码---

日常不代表就不能深入人心，在开播已经过去15年的当下，我们依旧会为喜羊羊和灰太狼之间相爱相杀的或友情或敌对的羁绊而泪如雨下。

就比方说去年《喜羊羊》总计数突破5000集的时候，因为一次意外喜羊羊不得不面临死亡的侵蚀，而当时就在旁边的灰太狼也暂且将捉羊的使命给搁置下。

眼前飞快的闪烁着过去十多年的打闹画面，而他的那一句“五千多集了吧”，也无不能够触动90后网友，这个话题最终也被推上了热搜前列---

当一部作品能够持续的保持一定的品质输出，不需要每一集都让动漫迷拍案叫绝，它只需要成为一名陪伴者并且用固定的频次和力度来满足动漫迷的精神需求即可。

那在时间力量的影响下，它会成为不一样的存在。

剧中的每一位角色都会得到“实体化”待遇，人们会将他们等价于三次元的明星偶像，而他们的每一出戏就相当于老伙计们的再度同框相聚。

从一定意义上来说，能够俘获90后动漫迷童年记忆的《喜羊羊》是拥有更为不朽的潜力。

因为记忆这东西是永远不会过时的，而一部作品所谓的经典剧情和制作品质却备受时代局限性的限制，一旦人们的审美变了，那大概率来说所谓经典也就只能活在历史了---

其实当年，喜羊羊差一点就只能沦为配角了...

所以说，一部能够持续创作15年之久，总集数已经突破5000集且因为剧中角色的一次心路历程而被推上热搜的《喜羊羊》又岂有不被选进国漫经典阵容的资格呢？

当然，经典归经典，行文至此也引出了最后一个思考。

03

经典就应该拿来打破

甭管经典的品质有强悍，也甭管在诞生的那个时代究竟曾给动漫创作带来何等颠覆性的影响，但这终归都是一些“老古董”的东西。

它们或许值得被挂念，但决不可轻易的将它们视作为不可被超越的存在---

“不可被超越”这是一种精神的矮化，也是一种对权威的盲目尊崇，同时也是当下很多国内网友所具有的劣根性思维。

当然，它一般体现在对古籍文化的追捧，认为天下发生的所有事情的答案都能够在道法儒等经典中寻找到答案，而后世人们只需要严格遵循即可度过所有的难关。

但事实上此等盲从态度是极其反科学的，而后来的现代文明发展也告诉我们只有摆脱对权威的盲从，勇于带着辩证的眼光去探索新事物，承认自己以及历史文化的无知和可证伪的态度，那么好东西才会持续不断的井喷出来。

曾经有过的珠算也才可能变成当下的计算机，并延续着每18个月就能翻一番性能的摩尔定律，以指数级的爆炸速度提升的！

同样的道理也适用在动漫创作领域。

经典国漫的地位确实毋容置疑，但如果后世制作人先入为主将它们奉为“不可被逾越的高峰”，那显然就是作茧自缚。

当然，值得庆幸的是，最近几年看到的荧幕国漫都基本能够在一定程度上打破经典的枷锁，虽然题材大多选自中国古代神话，但制作风格和剧情的设定已经糅杂了大量日漫和好莱坞的范儿，甚至如同《白蛇：缘起》和《雪人奇缘》般中美两地合作的国漫也大有存在。

而它们也均取得了不菲的口碑和票房，让国产动画的招牌再度焕发新的华彩---

因此，与其说每年的10月28日世界动画日是用作对经典作品的朝拜，还不如说，这是一个“警惕日”。

每年今天都提醒着动画制作人这样一个道理：经典已成过去，大有可为的地方是创新和未来啊！

被人民日报点名，入选经典动画片！《喜羊羊》配得上这份荣誉吗？