但凡提到野兽派，似乎就只有马蒂斯一人。众多同时期受野兽派影响的艺术家也都成就非凡，马尔凯便是其中造诣最接近马蒂斯的一位。

阿尔贝•马尔凯(AlbertMarquet，1875-1947)是最早以野兽派风格作画的画家之一。尽管他只是短时期浸淫于野兽主义画风，但他却是野兽派中最接近于马蒂斯造诣的一位。马尔凯生于法国波尔多(Bordeaux),在家乡完成中学学业后，于1890年来到巴黎，先入装饰艺术高考学校(EcoledesArtsDécoratifs),在这里与马蒂斯相遇，从此终生保持了个人之间的友谊。

1895年进人巴黎美术学院，首先师从莫偌尔(AiméMorol)和科尔蒙(Cormon), 1898年改投莫罗门下。马尔凯后来说：“马蒂斯和我从1898年起就开始从事人们不久之后称为野兽派的绘画工作了。”带着早期野兽派的作品，他参加了1901年的巴黎独立沙龙的展出，此后10 年中他每年参展。

1903年起，他的作品开始在秋季沙龙(Salond' Automne)展出，1904年起在德鲁埃(Druet)画廊展出，并于1907年在这个画廊举办了首次个人画展。

马尔凯于1904-1907年创作的风景画，被认为是其野兽派时期最成功的作品。马尔凯曾在诺曼底海滩以鲜艳明快的色彩绘制了大量的风景画，《杜鲁威尔的招牌》（1906）便是这—时期的代表作。红、黄、蓝、绿、黑和白等鲜明亮丽的色彩排列有序地定格在招牌上，热烈而和谐；而那红色线条绘制的幕帐则为画面增添了灵动、活泼的气氛。

马尔凯同年创作的另一幅风景画《菲坎的海滨》可以看做是他进入成熟阶段的代表作。在这里，黑色成为组成画面的重要因素；在灰蓝色背景的衬托下，近景中人物身上平涂的黑色块与旗子上飘动的红色及人物脸上的橘色交相辉映，画家利用鲜明的色差对比为整幅画面增添了生动活泼的气氛。我们从中也可看出，马尔凯始终是一个不愿背弃传统绘法法则的画家。在这幅作品中，不仅有严谨的透视，色彩上也仍然保持其再现性的功能。这里,蓝天白云、青山绿水，无不呈现出其本来的色彩；帆影点点、红旗飘飘；海滩上游人在和煦的阳光下恣闲地漫步或小憩，俨然是一幅人间天堂的幸福景象。

《菲坎的海滨》

马尔凯风景画的特点是简洁而灵动，具有后期柯罗绘画的抒情气氛。他把大自然简化之后放入画中，既没有琐碎的雕琢，又没有故意的变形。他似乎总是喜欢从高处取景，画面作全景式构图，景象辽阔。他善于用有限的笔触和色块抓住景色的本质。他的色彩清澈而和谐，乍看起来似乎单调，稍加细看层次非常丰富。他的画面构图灵活而平衡，几根线条就将画中的主体景物交代得一目了然。马尔凯目己曾谈到：“当我幵始作画时，首先我想到要确定的是‘调和’，天空、大地和水都有着一种必然的关联……要解决这个大问题，就必须将所有的东西，无论它是大的或是小的，都要统一在整个画面中，使它能协调一致。”

《画室中的裸女》

马尔凯虽然与马蒂斯过从甚密，自1899-1907年两人一直同住一楼，1911-1912年又双双结伴游历摩洛哥，但马尔凯始终是一个自行其是的人。实际上，对于绘画，他从一幵始就有着个人独到的见解，并形成了自己固有的画风。如果仅以“强烈鲜艳的色彩“来概括野兽派的特点的话，我们似乎很难将马尔凯归入野兽派之列。实际上,马尔凯对于马蒂斯所进行的解放色彩的探索始终反应谨慎。他的大多数作品都是以灰色为主调，色彩优雅而和谐。马蒂斯揶揄他:“马尔凯的画采用灰色，这是因为他没有钱买颜料的缘故，特别是镉红、镉黄等镉系的颜色。”马尔凯对此颇不以为然，反驳说“我在阿尔盖耶（Arcueil)和卢森堡公园（JardinLuxembourg)两地写生时（约1898年前后），就曾以纯粹的颜色来作画。”“事实如此，一幵始我使用强烈的色调来表现，然后又以灰色调的意念来完成它。”我们从作于1898年的《画室中的裸女》（又名《野兽派的裸女》)中可以看出，马爪凯以上的表白是言之有据的。这幅作品具有明显的新印象主义特征。画家在这里使用的画室，无不选择从窗子向外望去，一眼便可将塞纳河水色尽收眼底之所。

1904-1932年，马尔凯曾从欧洲、非洲甚至亚洲沿海地区，一路旅行、写生，目的也是为寻求各地沿海岸线的各种不同的水空景色。据说连撰写马尔凯传记的作家,为了要准确无误地记载马尔凯频繁的旅行，便不得不特别制作一份地图和年表。1940年，马尔凯迁居阿尔及尔（阿尔及利亚首都，非洲西北部，法属）。在那里过第二次世界大战。

当他1945年回到巴黎，看到塞纳河上既无拖船也无游艇时感到非常失望和伤心。他喜欢街道、码头和车站，喜欢一切骚动的东西，喜欢运动。他经常怀揣速写本，在这些地方流连忘返，一但有所感悟，使用最简练的线条，在本上勾画出瞬间捕捉到的一个姿态或一种表情。

马尔凯是一个沉静、安详、不喜欢张扬的人，就像他的画。他为人随和，乐于听取别人的意见，然而在他认为问题涉及到本质，涉及到一种思想、一种偏爱时，他却是不可动摇的。

马尔凯是一位极富有灵气的画家，同时也是一位杰出的素描大师。他那一挥而就的毛笔速写，简洁洗练、生动传神，表现出敏锐观察力与精湛技法的和谐统一。人们在谈到他时，总喜欢称他为“法国的北斋”[北斋是日本江户时期杰出的浮世绘版画家葛饰北斋（1760-1840)的笔名。他的浮世绘风景画色彩强烈、线条流畅，颇受法国印象派画家的青睐。

马尔凯一生始终保持着对生活的好奇心，也始终保持着要把生活捕捉下来，并使之颤动起来的追求。面对马尔凯的作品，我们会想起他本人的一段话：“我既不会写作，也不善言辞，而只会画几笔而已。请看我画的画就行了。也许我成功地表达了我的思想感情，也许我失败了，不管怎样，无论是由于你们的过错或是由于我的过错，如果你们还不理解，那我也无能为力了。”

没有炫耀，毫不做作，谦虚、诚实而又正直，这就是马尔凯，一位用画笔讴歌自然、诉说心曲的天才诗人。

抒情优雅的野兽派阿尔贝•马尔凯