——迷茫

※本文纯属闲聊性质，如果有人能因为这篇文字而去补番的话，我会很开心的。

※本文以实际观看感受为准。

※本文提到的番剧是本人实际全部看完，若没看完会注明。

※本文可能含少量剧透。

※本文仅代表个人观点，因为能力有限，难免会有疏漏。

※本文目的之一就是查缺补漏，如果有我未追但是觉得不错的番请务必告知。

※所以本人未提到的番不代表不好看。

※本文提到的作品仅针对TV动画作品，一切评论不针对原作。

※本文提到的都是本季完结日番，不含不满12分钟的短片，请善用CTRL+F。

※本文内不会涉及作画技巧等上级向漫评，纯粹为低水平杂谈，想到什么说什么。

前言

□　因为多数新番都延播，加上一些弃掉的片，导致上个季度实际看片数量非常少。以前可能需要平均一天看个2、3集才能追完的新番到如今隔几天看个2、3集就能覆盖全部。但是，我没有多做任何事情……甚至为了写文章上周五请了一天假，结果还是没写完。于是我才发现，是动画提高了我的时间使用效率。动画能提升人生的密度，提高人生的价值，实锤了。

提要

□　此文章主要会提到以下完结动画（排序无先后）：

新樱花大战，全12话，游戏改、村口打群架

隐瞒之事，全12话，温馨、走心

Arte，全12话，中世纪女拳

昨日之歌，全12话，恋爱、三角恋

转生恶役只好拔除破灭旗标，全12话，穿越、逆后宫

听着这电波，全12话，人生

继怪怪守护神，全12话、总24话，福利、能力战斗

格莱普尼尔，全13话，福利、青年向、能力战斗

公主连结Re：Dive，全13话，

辉夜大小姐想让我告白？全12话、总24话，搞笑、恋爱

Argonavis From BanG Dream，全13话，乐队企划

Brand New Animal，全12话，民那拓莫打击

正文

□　原本想借着《游戏王》动画新系列与《影之诗》动画开播，谈一谈11区TCG的发展史，后来我发现我根本不懂TCG。然后我觉得可以借着《游戏王Sevens》开启了新规则Rush Duel，与主打快节奏的炉石系《影之诗》决斗规则，来聊一聊两个派别在规则上的演化、发展与妥协、展望，后来发现我连《游戏王》才龟速补到《ZEXAL》，而且我根本没有玩过炉石。这时候我想到了今年3月《WIXOSS》宣布了新一季的动画，而这片在我的印象里除了个别黑残深爱好者与冈妈厨之外，并没有激起什么波澜，动画销量平平，属于半死不活的那种，那又是如何承担得起动画这种奢侈消费呢？于是我决定了，这次就和之前一样，简单整理一下连猴子都会的查销量数据吧。

□　我在半年之前大致谈过“二次元”手游的氪金现状，为了便于比较，这次就限定到11区内，在19年度氪金的排行前五如下：

□　FGO 711亿日元

□　怪物弹珠 709亿日元

□　智龙迷城 522亿日元

□　荒野行动 424亿日元

□　龙珠Z爆裂大战 301亿日元

□　而我们知道，虽然偶有被第二名超越的情况，但通总的来说在11区被称为印钞机的《游戏王》始终是TCG的老大，我也相信在天朝也有数量极其庞大的潜在玩家，虽然知道也对《游戏王》有兴趣，但是被常年积累下来的规则高墙给挡在了门外，所以我才对这次开播的《游戏王Sevens》的破圈砍掉门槛行为特别有兴致，想要说点什么，但无奈知识储备不够，只好咿呀作罢。那么以平均月收一亿日元为界，以下列出19年度TCG销售额排行（由于各种店铺难以全部统计，实际销售额会略高于以下记录）：

□　游戏王 315亿日元（科乐美）

□　决斗大师 288亿日元（takaratomy）

□　宝可梦TCG 192亿日元（宝可梦）

□　黑白双翼 63亿日元（武士道）

□　战斗之魂 53亿日元（万代）

□　万智牌 47亿日元（威世智）

□　卡片战斗先导者 42亿日元（武士道）

□　未来卡搭档对战 20亿日元（武士道）

□　WIXOSS 18亿日元（takaratomy）

□　Z/X 12亿日元（broccoli）

□　由此可见，即便是印钞机《游戏王》也仅仅占《FGO》的三分之一到二分之一之间，仅能挤进手游榜的第五名，考虑到印刷成本，实际排名可能更低。这个现实充分告诉我们，纸币印刷根本打不过0101点一下就上线，纸币势必要没落，电子货币才是未来（误）。

□　顺便《影之诗》作为手游，2019年度的销售额在90亿日元，虽然在手游排名里排不上号，但是横向对比TCG，已经能达到第四名的好成绩了。（顺便今年CY开服了一个的弹珠类手游，但由于开服后的睿智操作，自己把自己弄凉了，CY爹是真不行）

□　而为什么以一亿为界限，那是因为制作一部12集画面不那么精致的动画所需要的成本大致在1亿日元左右，简单来说就是“一个月的流水就能随便做一个季度的动画”。当然考虑到委员会制度，原作版权方出资就更少了。那么我们可以看到TCG销量前十除了《黑白双翼》和《万智牌》都出过动画，并且靠前的基本都是长期饭票（当然《宝可梦》动画是由于IP本身带动，并非TCG带动）。而《黑白双翼》没出动画的直接原因是其题材，以各种人气ACG作品的角色为卡牌来对战，是以买使用权的方式来发展自身的品牌。能够使用自己喜欢的ACG角色，联动与乱斗，不得不说这个企划确实是有意思，只要ACG业界不倒，这个品牌就不会倒。作为企划方的武士道（包括跨时代的《BanG Dream》企划在内）确实强。而《万智牌》没出动画纯粹是因为外国品牌，但动画企划其实在去年网飞就宣布了。

□　那么回到最初我对《WIXOSS》的疑惑已经全部被打消了，这个卡牌品牌现在活的十分滋润，别说出一季动画，就算出个年番都不会有太多的惊讶了。不过我还是对当年冈妈写的动画到底能不能起到合格的广告作用存疑。WIXOSS卡牌是于2014年4月推出，配合动画第一季开播。作为切割放送，动画第二季于同年10月开播。就这个时点，第二季没有被砍掉可见动画的广告效应已经被资方承认。由于2014年TCG销量没能查到，没法直接以直观数据形式告诉大家，但在2015年4月TakaraTomy的预算计划里提到，在过去的一年里，《WIXOSS》达到了惊人的5倍于预期，达成了500万包的出货量。我查了一下，一包的价格大致在300日元，也就是首年销售额达到了15亿日元左右（简单来说原本预期仅100万包，3亿日元销售额，就能做2个季度的动画还有盈利……做一部动画是有多便宜？）。然后到了2017年底，达成了2100万包的出货量，也就是3.5年时间里达成了63亿日元的销售额，平均每年18亿日元，和2019年持平……可以说《WIXOSS》没有什么大起大落，而是保持着一贯的畅销。

□　原来动画做成那样都有效果。不得不说在11区电视这个载体的宣传作用与覆盖群体还是要远远大于一般地推与网络的。而动画这种形式的推广意义与接受度也是要远大于其他形式的。所以也存在个别手游产品以最后一搏的方式出动画，然后关服。

□　一般来说，TCG的动画改编主要分2个方向，一个是以《游戏王》的成功经验为首，以“官方教程”配以“玩家视角的世界观”的方式进行剧情以增加玩家的沉浸感与减轻玩家的上手难度，销售的是这“整套游戏”；另一种则是以卡片上的角色为主角，让玩家对卡片本身产生感情，销售的是“角色”。一般想要做大做强的都是前者，而一些小体量的产品往往选择后者。

□　纵观之前列举的10名中出过动画的，除了《Z/X》是典型的角色消费之外，其实《WIXOSS》也是这一类。虽然动画本身是以“玩家打牌”的形式展现的，但你并不能对这款TCG产生概念，就算看完了全部动画你甚至连基本规则都不会懂（一般这类动画会额外配以官方规则介绍的小视频），更别提编剧冈妈根本对这类规则一窍不通。即便后续动画增加了打牌poi的场景，但我们依然不能知道规则，甚至我们还能看到经典的利用梦限少女（决斗者）的物理站台崩塌来回避地方角色卡片的攻击……简直可怕。不过我们回过来看一下榜单，TakaraTomy已经有了《决斗大师》这款不断向《游戏王》逼宫的产品，那么对于他们来说，并不需要再复制一部世界观导向的《决斗大师》，而增加一款角色销售的《WIXOSS》也就显得合情合理，所以才放手让编剧大胆去做吧。

□　如果把《影之诗》也归为和TCG同等的卡牌对战，那么其动画方向就要算前者了。当然从其严重的模仿《游戏王》痕迹来说，也只能是前者了。但比起《游戏王》这种恨不得直接把规则玩法每一张卡片的能力印到观众脑子里不同，《影之诗》的主旨就是让你猜。甚至当年初接触手游时，我仔细研读了卡牌的能力说明，到实战才发现触发不了，我就觉得我的智商驾驭不了这款游戏说明了。没想到2年后我发现我的智商依然驾驭不了这“给爷笑”的动画剧情（更别提其他愚蠢的细节）。被动画祸害了10集，以为就要守得云开见月明了，没想到被告知是年番……一个年番甚至都不愿意在动画里把规则说清楚，我还是屁颠屁颠跑了（当然前10里的《战斗之魂》也一样不解释规则，但谁叫是除了玩具都不太行的万代呢）。

□　好了，卡牌讲完了，发现完结的里面没有和卡牌游戏有什么关系，这就尴尬了。

□　那就从CY爹的新欢《公主连结Re：Dive》开始说起吧。从结论说起，这片在整个游戏生态布局里定位特别明确，不对主线剧情进行改编，而是采用序章内容增加日常卖萌的方式，将一个个公主带到客人面前过览选择……咳咳，比起其他以改编（创造）主线剧情的做法相比，这种零门槛清新明朗的轻松内容与较为精致的画面制作，即对游戏粉丝做出了一份合格的粉丝向答卷，也对潜在用户实现了良好的吸粉效应。剧情定位在于对新老玩家的引导，即老玩家会心一笑，而置留的未说明悬念也会激发新玩家对剧情消费的热情，并且当新玩家挖掘到其背后所隐藏的与动画剧情完全不同的设定后，也会得到不少的满足感吧。不过就对我来说，我即不是游戏老玩家，今后也不可能去玩这个游戏的，所以我查找资料反而觉得比看动画更有趣，我是完全在这片的目标观众之外。所以这个动画对我来说就是一部《素晴》的模仿、日常喝茶、画面质量从第一集开始逐渐下滑、最后一集虽然单集质量很高但是与前置剧情脱节严重、强行温馨催泪差点以为是花田十辉写的剧本。但本着良心说即便脱离游戏，这片也就是有点矫揉造作故弄玄虚的合格日常系作品，还是可以看的。毕竟你看，动画开播之前全世界都是臭鼬换头，而开播之后满世界的猫猫色图。

□　比起动画本身，《公主连结Re：Dive》的背景与剧情大纲倒也是有点意思。

□　标题中“Re”的意义即为这是该作游戏系列的第二作。前作是CY与另一家公司合作开发的游戏，但是运营了1年半之后就宣布关服。其实大家可以发现，凡是CY与其他厂家合作的产品基本没有什么好结果，所以我对CY爹的直观感受就是眼高手低。无论是动画《马纳利亚学园》官宣后再更换制作公司为CY自己成立的动画公司（原公司为本季度《影之诗》的制作公司ZEXCS），还是游戏《碧蓝幻想RELINK》撤走原制作公司再次宣布独立制作……说的好听点是对质量的精益求精，说的难听点就是典型甲方。一个企划最重要的是人员稳定，而非频繁更换核心成员，这也难怪《马娘》难产，怕是全部消磨在了内耗上。

□　而“Dive”则基本概括了剧情背景，即本作世界观为VRMMORPG，动画角色都是“潜入”该游戏的玩家。《Re：Dive》的剧情即为前作bad ending后，BOSS许愿全员困在游戏内，然后主角组战胜BOSS的故事。是不是很眼熟？没错，就是《刀……《.hack》的剧情二创。

□　顺便2019年日服全年PCR流水143亿日元，无法挤进11区前10。而自从4月中旬国服开服，首半月流水4亿人民币，5月流水3亿人民币，6月流水1.6亿人民币，一个季度加起来约130亿日元，已经接近日服全年。你说有钱多好。不愧是CY爹直接把玩家定位为智障妈宝，贴切贴切。

□　但是在生活面前，谁不是智障呢。Maybe this is life。

□　接下来继续说说另一家企划公司武士道的企划——《Argonavis from BanG Dream》吧。在2015年前后，男性偶像的坑钱水准达到了历史新高，在这样的背景下，连主打女性偶像市场的《偶像大师》也急急忙忙展开了男偶像企划《SM》，本着丢在地上的钱不赚白不赚的中心思想，《BanG Dream》势必也要去站个坑，并且两者都生怕别人不知道自己的母企划是什么，《偶像大师》这边好歹有一个命名传统，名正言顺的在标题里写上了“偶像大师”，但是Argonavis这边硬生生写了一个“from BanG Dream”算什么？因为在剧情上和女性那边是完全独立的两个世界。

□　从运营方针来说，目前和女团那边基本一致，线下LIVE、线上手游再配合动画宣传一套组合拳。不过手游预计今年下半年上线，初始团体和女团初始保持一致，会推出5个团。不过和女团那边2（演奏）+3（纯配音）不同，这次的全部5个男团应该都是要会实际演奏的。目前动画1期主推的2个团，基本已经成型，而后续3团看资料介绍有不少人都是乐器0经验，现在应该是在配合游戏开服猛练习中吧。

□　回到动画本身，《BanG Dream》系的动画剧情本身就没什么亮点，女团那边的剧情高峰在3期RAS成立部分，而这部分恰恰是根据真人真事改编，剩余架空故事部分只能尴尬一笑，表示歌挺不错的。这次的男团动画也不例外，虽然比起女团那边更有一点“剧情”的感觉，但依然大纲感强烈，剧情细节不能推敲，这次甚至还加入了韩剧剧情……真的没必要。但也比纯粉丝向更大众一点，没有那么粉丝针对性。总的来说比其他音乐MV片段式的偶像片要好多了。偶像片的剧情我只承认爱那那，不过我还是更喜欢Argonavis的歌，更大众更好懂吧。

□　顺便《偶像大师SM》19年度流水是19亿日元。

□　动画制作是“三次元”这家公司。虽然不能说是动画三渲二的先驱，但确实是最早11区TV动画成熟商用的公司之一。但是在水准和产能上问题还是有一些的。最直观的就是一次性角色不会去建模，而是直接2D手绘。由于该社3渲2的水准还不至于以假乱真，所以在观感上的差距很大，一看就知道“啊，这货又偷懒了”。

□　不过三次元同期制作的《新樱花大战》算是真的被献祭掉了。当然比起剧情层面的问题，制作层面的问题也就不是什么大事了。不过当我听到OP是那首经典的《华击团》变奏我就知道这片完了。凡是拿情怀当OP的重启动画没一个是好的，因为从制作初衷就已经开始歪了。情怀是点缀并不是主心骨。所以当《数码兽》新TV去掉了《butterfly》与《brave heart》，制作态度端正了，内容才能到位，才能被大家认同。首先态度不正，那么动画本体肯定也不会好到哪里去了。这片是很少有的剧情接续了主机游戏《新樱大战》，不过单看动画剧情也完全不会有障碍，属于粉丝看了会心一笑的程度。不过这个集世纪老梗于一身，真不是搞笑片吗？这呆板的战斗画面，真的能够给游戏起到引流作用吗？真不是在起反作用吗？以至于让我这个路人粉看到游戏推出没几个月就打对折开始怀疑这作“颠覆性”的《樱大战》真的好玩吗？

□　一个有意思的是这动画的委员会里出现了腾讯，虽然肯定会拿了什么版权回来贴到什么游戏里，但我觉得动画不行的锅应该和腾讯没关系。

□　あれは誰だ誰だ誰だ、あれは降魔　降魔人間　降魔人間~

□　请无视上面那句话。

□　《新樱大战》讲了一个老套的种族共存与世界征服的故事，而《BNA》正好也差不多讲了一个类似的故事。

□　扳机社宣布《BNA》的时候其实我是吓了一跳的，想着才借鉴完《炎炎消防队》没多久，就又要借鉴《Beastars》了？还好一看，《BNA》有着优秀的欧美白皮内核，和《Beastars》这种11区禁断内核有着一个大西洋的差别，这怎么也说不上借鉴了。

□　由于是网飞的片，6集一更，很早就更完了，导致我对这片的记忆其实并不深。约莫记得前6集讲了一些白皮们最喜欢的种族不平等方面的事情，让我都有《卡罗尔与星期二》的PTSD了。而后半稍微好了一点，开始专注BOSS的阴谋与故事架构了，结果故事讲不完，最后两集疯狂转折爆出新设定，最后塑造了一个原罪BOSS吸收了这个片所有的矛盾，被莫名其妙打败了，然后故事就不干不脆的结束了。这么一回想，倒也确实没什么能让我记得深的要素。实在要说，那就是作为监督吉成曜的今石洋之风又成熟了一点，比起故事和画面都不怎么行的《小魔女》，起码《BNA》在画面动作上有了不少的进步。但画风是为故事服务，可惜了，可惜了。

□　如今扳机社两大柱子的下一部动画已经定下了《赛博朋克2077》。虽然大家都在夸波兰驴子的良心与耿直，但是一拖再拖的游戏到底能不能成为制作方再次耿直的资本的悬念也越来越大了。不过有一点，在世界范围的交流与合作越来越频繁与便利的现在，两种差异较大的文化产物，如果制作人员采取合作的方式而不是完全交由一方的话，那么成品只可能是bullshit。

□　接下来还是说一些开心的色色的事情吧。

□　除了和尚档的里番表放之外，近些年最色气的非《怪怪守护神》莫属。虽然早些年肉番盛行，但那些僵硬袒胸露乳与毫无智商可言总是点到为止不敢继续描写的福利让我有一种不知是我在享受福利还是这个画面在强×我的感觉。虽然《怪怪》的男主一样是怂货，但是对于怂的描写基本都是一带而过迅速进入半推半就状态，能够有效缓解无脑梨斗摔与欲摸还拒的扭捏的难受。虽然在人设上确实达不到矢吹老湿的高度，但是在桥段塑造上个人觉得是要比矢吹老湿爽快的。特别是能够最大限度还原原作的OVA系列，毫不掩饰的最后一搏肯定是要比《出包》那些关键性ED的桥段要更能给人带来满足感。恩？我是在分析剧情剧情啦。

□　而《怪怪》另外一大特色则是在于战斗戏份也特别精彩。可以说硬核的色情与硬核的战斗两种能够刺激男性的元素在这一部片里集合，实在是不可多得的好片。不过这次2期中前期插科打诨的过渡戏太多，与这一期的高潮缺乏过渡，有一种前一集还在日常，后一集突然就决战了的感觉，整个节奏配比没有配好。当然最终话几乎打了一整集，且战斗画面极其优秀，看了之后能让我觉得之前的瑕疵都可以原谅。而且这一季作为主要的剧情自始至终自成一个完整的篇章，解开了男主的秘密，确定了最终BOSS，断的恰到好处。

□　上一季另外一个色气担当则是《格莱普尼尔》。东山奈央难得放弃了营业用卖萌声线，压低之后演绎了一部青年向能力战斗与恋爱的故事。不过很可惜这片的色气桥段在初期作画资源还比较充分的时候，是以精细的画面来突出色气的一面，缺乏如《怪怪》那样调用与诱惑观众全身的感官的桥段。所以一旦中后期画面资源枯竭之后，色气度大减，同样作为卖点的战斗也一样萎靡不振。

□　这片主要讲述了从外星人获得了特殊能力的人互相乱斗，最终达到目的的人能够获得至高的力量。故事是以已经获得了能力但是去了记忆的男主，与无能力但是在找特定能力者的女主相遇展开。1期的故事以揭露相关人员的过去（真相），以及男女主的成长与间感情发展为主。虽然在故事配置上没什么问题，但是在实际执行时，事件琐碎且各个篇章的完成感十分薄弱，甚至会让我感觉意义不明。特别是把战斗作为卖点片，最后没有一个正儿八经的BOSS战，而是我们的战斗还将继续式的腰斩结尾，实在是不太舒服。

□　插一句，男主的成长其实与《达尔文》游戏的男主差不多，都是开篇圣母，经历了关键事件后觉醒。

□　其实《怪怪守护神》、《格莱普尼尔》和我之后要说的《昨日之歌》与《隐瞒之事》都存在着同样的剧情配比问题，也就是结局与前期剧情脱轨严重，近乎是因为快没有篇幅了就剩一集给我们浪了所以我们写个结局结束吧。

□　那就先说说《昨日之歌》吧。其实我看到不少地方都在吹这片的，这片放在这个季度里倒也确实属于优秀，我喜欢这片以剧情为导向，但我更不能忍受它的缺点。

□　首先我还是先分析一下这片的剧情配比吧。这是一部三角恋，为了避免大剧透，以下就以男主A、女主B、女主C、男二D为代替。

□　1至3话，基本交代了A、B、C、D的关系与矛盾。

□　4至6话，过渡回，分别以单回描写了C与D、A与A的工具人A-1，B与B的工具人B-1的故事。

□　7至12话，故事的发展与结局。

□　漫画早在2015年完结，所以以上安排肯定是监督与系构商量后，如何把大量的原作剧情压缩至12话内的结果。但我觉得问题最大的就是过渡回。小学我们就学过，过渡的意义在于承上启下。在影视作品里一般使用在剧情上到达了一个节点或者说死胡同之后，通过引入新的角色使原角色的心态发生转变，以帮助剧情继续发展下一篇章。而这个新的角色会不会继续出现，这要看这个角色的人气与下一次作者想不出写什么好的时候能不能再次利用。而1至3话仅仅交代了开头，还远远不到需要过渡回的程度。而即便需要过渡回，也应该是分散使用。所以这里连续投入3话过渡，可以明显感受到由于篇幅所限，干脆把一些次要角色集中安排一下，给动画增加一下角色层厚度就完事了。所以我们可以在片里看到A-1与B-1都成了即抛式角色。当然这种过渡回有一个好处，那就是因为不会和后续主线产生拘束，可以放开了编，容易出神回。事实上这3回也确实是质量最高的3回，最容易打动人心（根据感受不同，也可能有人会觉得最终话不错？毕竟诚哥在13年前就证明了）。

□　而后续7至12话全部都是主线，但还是由于篇幅所限，每集基本只是选取了某个阶段的某个事，每一集基本都可以说是缺乏衔接的。但这片的最大优点也在于这里，但是每一集的内容、节奏保持得非常缓慢，朦胧美的意境也保持得非常好，把动画整体是压缩的这个事实掩盖的很好，会让人产生这片不紧不慢，感情描写扎实的错觉——这真的是夸奖，因为放到其他片可能就直接跑火车，更谈不上什么意境了。而上一个让我感觉在氛围塑造上特别不错则是《白色相簿》（是第一部的那个），而当年由于太年轻，之后经人点醒才回过神来发现这是一部人渣片。而经过多年的鉴女表经验，这片不也讲了人渣的故事吗，A在B与C之间摇摆不定，而B在A与D之间摇摆不定，唯有莫名其妙爱上A的C在一边成为让观众心疼的担当。是不是人渣故事写起来容易有美的感觉？

□　所以这片最大的缺点还是在于篇幅，特别是感情这种东西，就算你剧情编的再普通，只有当时间积累起来了，才能达到效果（这点给我感受最深的是《钢炼03》的合成兽恸哭之夜，在《03》中原创了1集爱德华兄弟在塔卡与女儿家一起行动，有更多的篇幅去描写细节，增加了塔卡与女儿角色的厚度，从而造就了这段剧情无与伦比的感染力。而看了漫画与FA倒没有特别的感受）。这片首先是配角层的缺失与单薄，其次是主角层烦恼与一些过去的缺失（特别是C的过去在剧中只有部分闪现，而这部分也应该是阐述C为何会爱上A的决定性剧情）也导致主角厚度不够。导致去掉滤镜之后，我实在没法觉得这12集讲好了一个完整的感情故事。这也是制作组选择从头改编到结局的勇敢与局限。

□　当然不得不承认，如果改一个人设换掉不成熟的宫本侑芽，虽然我对这部片的评价不会改，但起码心里会好受一些。呵，男人。

□　既然谈到了恋爱片，那就顺道说说《辉夜想让我告白S2》吧。不过这片在我心里的定位是搞笑要远远大于恋爱的。从第一季的OP其实就可以感受到，这片的人造昭和感是对观众来说有一定门槛的，再加上观众各有各的笑点，所以这片是有一种“如果接受这种设定的话”的。不过1期的书记舞确实是神来之笔，一下子快进了大家接受设定，或者说模糊了这种门槛，再加上后续精良的制作，拉到了一众受众。而2期基本延续1期。最让我欣慰的是2期没有强行再造一个“书记舞”，毕竟那是那个瞬间的奇迹，强行再现多半会弄巧成拙，但最让我感觉不好的是最终话。因为这季分量最重的明显是11话的石上走心麻辣教师回。导致12话像一个后日谈大团圆。虽然是采用了A PART的辉夜走心剧情与B PART新学生会成员第一次真正意义上的第一次一起玩耍，但前者的敷衍作画与本该留白给观众体会个中滋味的部分全被旁白给赘述出来，以及后者相较于1期结局，在整个剧情上的节点作用明显式微，让整个12话难以承托住第二季。不过正如一开始所说，这是一部搞笑片，如何结尾对于整个片的印象也无伤大雅吧。

□　那么回到之前说的另外一部《隐瞒之事》。那么自然这一部的缺点也和之前一样，是结局与前置剧情的脱节，但这依然是我上个季度最喜欢的动画之一。这是一个漫画家单亲爸爸带女儿的故事。前11话每一话的构成都是黑色幽默令人不住的笑的漫画家日常与懂事到令人心疼的女儿小故事配上从第一集就开始不断渲染的悲伤气氛，一颦一刀，在心头上来回，倒也如挠痒后的暗爽，才发现挠破了，流出了淡淡的忧伤。所以在最终话“突然”正面阐述了7年后的故事时，虽然老套，但我们愿意心平气和地去接受，老老实实地说一句，被感动到了。这是久米田康治在有了或即将有女儿时画的一部漫画，一样的黑色幽默但是已经丢掉了“绝望”。他说，在动画结束后漫画还继续，这其实挺怪的，然后和动画一起，结束了这部作品。

□　我觉得《隐瞒之事》在搞笑之余讲述了一个人生的故事。而《听着这电波》也是这么一种故事。

□　《电波》的第一话其实很不友好，属于倒叙性质，完整描述了女主主播了一个深夜电台的内容与生活的日常，内容不但电波无厘头也不搞笑也无深刻的含义，配上从头气势汹汹毫不停歇呱噪到尾，直接给观众一记当头棒喝。这种已经和内容有趣无趣毫无关系，光在形式上的一气呵成感本身就形成了一种“有趣”。这可真是太有意思了。

□　没错，11区又把一个看似难以动画化的题材给搬上了电视。

□　事业，生活，感情。这便是这片想要讲述的一个普通到不行的，我们再熟悉不过的人生。只不过你在这段人生里接触到了一个可能让你选一百次都不会选到一次的职业。但是为了钱，为了生活下去，也可能是因为被人夸赞天职，你开始努力或许可能并没有那么努力地开始接触与熟悉这份工作。于此同时你才经历了一段不那么好的感情生活，你非常喜欢一个不成器的他，也可能并没有那么喜欢他。你看着昨日之歌，一边感叹什么时候自己也能有那么一段看起来像是电视里演过的爱情，一边接受着另外一个人的好，可能发现了他是真的喜欢自己，也可能并没有那么的喜欢自己，但知道他在认真地活着。你也在认真地活着，虽然被人嘲讽浑浑噩噩似乎也不能反驳只能摸着后脑勺笑着想着自己可能真的没有那么认真。直到人生迎来那么一个时刻，你会发现自己所努力的东西，是能够为这个世界做点什么，你的人生也会有那么一个闪光点，虽然可能照耀不到几个人，但你笑了笑，坚定地继续往前走。

□　Maybe this is life。也许这就是我们大家的生活吧。

□　顺便这片是日升目前少有的深夜档非高达动画。每集开头基本都以夸张不现实的话题慢慢转换成十分现实的话题，如果你们愿意补的话，可以注意一下其中两集特意还原了口型，挺有意思的。

□　还剩下最后两部片。加油，这破文章就要结束了，如果还有人看到这里的话。

□　首先是《Arte》，讲述了在佛罗伦萨没有小抄写员的文艺复兴时期，当时普遍对妇女有一定成见的大环境下，我们的女主为了养活自己而不是被养活而勇敢踏足了当时只有男人能做的画家圈子，并且努力克服种种偏见，不断成长的故事。不过说实话，故事初期很有破事水的感觉，再加上直接把现代道德观念带入主角成为道德卫士，以及还没有干什么事就准备谈恋爱了，十分容易把这片的观感带向田园女权。特别是励志内容较为呆板，和上上季度的《T台》相比相形见拙。不过中期女主被告诫恋爱没有好果子吃而进入还不用担心被水淹的威尼斯篇之后，稳扎稳打地叙述了一个有点麻辣教师味道的篇章，女主的自强自立与大方洒脱也摆脱了初期的幼稚感（绝对不是因为有金发萝莉加入的原因），倒也拉回了不少分数。

□　因为这片有一个专门的时代考据职位（其实不少片都有特别顾问，最有意思的还要属小裤裤顾问），所以文艺复兴初期的时代感与都市的市井感特别好（特别是女主全剧八成时间都露出半个胸部的服装），各种角落的油画也都是有据可考，A站UP还专门整理过，有兴趣可以站内搜索一下《ARTE》的文章。

□　最后一部也是讲述了女性顶起半边，不，顶起了一片天的片，《转生恶役只好拔除破灭旗标》。虽然看起来题材有点新，属于不常见的平民妹子穿越进游戏，成为了游戏内的反派大小姐，于是大大咧咧乐天派女主为了回避自己被剧情杀而不断“努力”，最终成为了一个男女通杀的黑洞后宫之主。简单来说本质上就是一部逆后宫，但由于年龄18情商08的“迟钝”“温柔”性格，在幼儿篇歪打正着其男女通杀倒确实提供了不少笑点。但是成人篇，各个角色都成了帅哥美女玛丽苏之后，每集的内容就是同质化轮番夸女主轮番争风吃醋，配合不开窍的女主，最终还是成为了我们所不能再熟悉的烂大街“温柔男主的后宫”故事。鸡肋鸡肋。

□　文章到这里就结束了，谢谢大家。

后记

□　也不知道下次用什么话题作为引入，如果关于动画或者其他相关方面大家有感兴趣的话题或者内容，除了太专业的，我倒是可以查一查，再反馈给大家。

□　由于文章篇幅问题，每个片只能随便胡诌那么一小段。如果想要进一步交流动画的话，欢迎在评论区留言，或者加群149519307，奇怪的地方。如果你是一个社畜，那么这个群很适合你。如果你还是一个学生，那么就更适合你了。

【完结季】2020年6月完结番杂谈