前情提要：【轻库娘的放映厅】我听见了星星的心跳，《BanG Dream! 》漫谈（上）

《Bang Dream！》是Bushiroad推出的包括乐队、手游、动画等元素的跨媒体综合企划，至今已有5年的历史。我是去年才入坑的，很快就被这部作品深深地吸引了。在这里，我就来写点什么，吹一吹这部我所喜欢的作品，主要侧重萌属性。

作者：歧路先知

五、温柔地替你包扎创伤，也能让我自信起来

我最开始对HHW并没有什么好感。一是因为抽不到HHW的卡，不仅没有四星的，连三星的都几乎没有，导致看不到乐团剧情；二是我不太喜欢说唱，所以总有一种弦卷心不会唱歌的错觉。不过到了现在，我对HHW的态度已经发生了180度的转变。虽然我单推所有人，但如果让我说一个最喜欢的乐团，那就是HHW；说一个最喜欢的角色，那就是弦卷心。

心在动画里的戏份非常少，但存在感可不小，比如从楼上跳下来，从热气球上跳下来，或者在主角组讨论问题的时候破门而入。她的小伙伴则是跟在她后面，或者起哄或者收摊。

HHW的诸成员里，其他人都是两层，只有弦卷心是千层饼；HHW的众人都特喜欢反向操作，只有弦卷心根本说不清楚是什么操作。以下，我觉得只需要参考弦卷心的暴力潜意识分析，就能把HHW的众人描述得八九不离十了。

北泽育美是“渴望女孩子气的男孩子气”。育美不像亚子，亚子对“帅气”的追求是没有迷茫的，迷茫之处在于“帅气”的定义；而育美对“可爱”的追求是迷茫的，担心自己实现不了，就干脆反向操作。育美的反向操作还体现在，她搞体育，但她讨厌竞争，尤其讨厌分胜负。所以弦卷心建立乐团的主张对育美来说，简直就是一击必杀。心无论搞什么活动，育美也都永远举双手支持。

濑田薰是“怯懦的勇敢”。薰在表面上跟巴挺像的，都是那种能吸引女生（异性恋限定（大概））的女生，不过这俩人只要看两眼就不可能弄混，薰靠的不是英气，而是浮夸的演出自我。由于人类总是愚蠢的，薰的迷妹比巴多了很多。薰的怯懦与勇敢是无定的，心断言她是怯懦，因为薰虽然什么都敢说，但不愿也不敢跨出自己的舒适区哪怕一步，只是在用尖锐的话语保护自己柔弱的内心；我倒觉得薰的怯懦里也有勇敢，她哪怕“不愿”做、“不敢”做，但心让她跳，她也就真的跳下去了，走得很安详，一句怨言都没有。顺便，薰与隔壁的星见纯那都特喜欢引用莎士比亚名言，但效果截然不同。在对话结束之前，我们永远不知道薰引用的到底对不对，合适不合适。

松原花音是“勇敢的怯懦”。虽然遇到什么事都是呼哎哎，但她主要还是反应慢，心在讲话的时候她第一时间听不懂。花音在理解了之后其实一点都不抗拒弦卷心的奇思妙想，不仅口头上支持，行动上也支持。以及，花音在HHW是有点边缘化的，HHW通常的模式是三笨蛋抱团推进，美咲在后面补血，花音到底干了什么还真不好说。不仔细看的话，闹不好会误以为花音是PP的人。

奥泽美咲是“无私的自私”。作为观众看待HHW的主要视点，美咲最开始对HHW的活动很是抗拒，但随着时间的推移，她就（像我一样）对HHW的看法发生了大转变。最开始她把自己定位为旁观者，觉得HHW的一切都非常不靠谱，自己完全是顺着气氛就上了贼船。贼船上待久了之后，她的思想就被潜移默化地改造了，从被动的付出变成了主动的付出。到了现在，美咲已经成了HHW的掌柜，她与心之间形成了奇妙的沟通方式。

美咲的思维方式与心几乎完全相反，心永远在想上限，美咲永远在想下限。作为下限警察，美咲原本非常消极，时时刻刻在给自己准备退路。按说对于HHW搞的这些事，其实失败了也完全没什么损害（可能跳伞除外）。但美咲恐惧的不是失败导致的损害，而是“失败”这个概念本身，导致她极端的谨小慎微。被心中和了之后，美咲的心态好了很多。善后的工作多搞几次，就发现失败其实也没什么可怕的。

笑颜绝杰弦卷心是HHW的灵魂，对于我来说还是邦邦的灵魂。说弦卷心是千层饼，因为她的言行经不起思考，只要思考一下就会得到截然相反的结论，继续思考甚至还能再反回去。

就比如说心对米歇尔的看法。

第一层，她居然认不出来米歇尔就是美咲，真呆萌啊。

第二层，她知道米歇尔就是美咲，也知道美咲很怕麻烦，但她还是肆无忌惮地给米歇尔布置任务，单方面地把自己的愿望强加给别人，这是玩过之后又不负责任啊。

第三层，不认下米歇尔是为了让美咲仍然保有自由裁量的筹码，让美咲在扮演米歇尔的时候没有后顾之忧。如此一来，不仅心可以不负责任，美咲自己也可以不负责任了，极大地减轻了美咲的心理负担。

第四层，但揣着明白装糊涂的态度一直持续下去，会让美咲怀疑你的感情究竟指向谁。

……以下依此类推。

作为一个极端乐观的人，弦卷心的内心也是有恐惧的。心害怕自己会害怕，这种概念上的恐惧跟美咲完全一致，外在表现则完全相反，所以她俩才会抱团取暖。心的初期人设是想要做成类似于香澄那样的cdd（臭弟弟），但从继后的故事发展来看，心×美咲的cp比香澄×有咲要铁得多，因为香澄与有咲的互补是技术性的，而心与美咲的互补是精神性的。

心只要一思考，就容易担心自己笑不出来该怎么办。她的答案往往是“那就做点什么事来给大家带来笑容”，因为“只要大家都有了笑容，她们就会把笑容也带给我”，而且只要动起来，就可以不用思考了。虽然输出点不同，但心像友希那那样有着极强的使命感。她面对别人的烦恼时总是表现得无比积极，甚至比当事人都积极地搞事情，一定程度上也是怕别人的烦恼传染给自己。哪怕事情跟她一丁点关系都没有，她都会主张“香澄不笑了我当然也有责任”。

然而消除恐惧的办法只有面对恐惧。弦卷心在别人的故事里就像天使，但对自己来说却未必如此。尽管她应有尽有，却不被众人所理解。她渴望被理解，她的做法是把自己的思绪输出给别人，这方法未必能持久。心不愿意多想关于自己的事，但她需要面对自己，才能让自己的笑颜进入更高的层次。

弦卷心翻唱的歌特别好听。以歌曲本身而论，国服里面我最喜欢的歌是《Dragon Night》，在网上听她唱的《新宝岛》感觉也很不错，不过《雪月花》什么的还是敬谢不敏。

顺便提一下弦卷家的黑衣人。有些事件不靠黑衣人提前布局就完全无法触发，这个不论。在遇到困难时，大家，包括弦卷心本人，都是不会求助于黑衣人的。黑衣人不算是角色，而是一种“祈愿术”，遇到困难靠队友当然OK，靠祈愿就没意思了。

六、你的声音透过幕帘，轻轻传入我摇摆不定的心中

PP这个组跟前述各组有本质性的区别。前面四组的成员都是学生，组成的也都是学生乐团（R组存疑）；丸山彩她们虽然也是学生，但当她们作为PP的成员而活动时，身份就变成了工人。这意味着别人家只是吵架就能吵到散伙，而PP是没资格散伙的。没资格散伙可不是什么好事，因为别人是自己自由选择不散伙的，PP里面有矛盾也得忍着，所以她们要辛苦很多。

PP这个乐团的特色并不是每个团员个人特色的加权平均。PP的特色就是丸山彩的特色。虽然隔壁有人妄图把乐团命名为“绯玛丽和她的小伙伴们”并失败了，但PP要是叫做“丸山彩与她的黑粉们”就没有任何问题……那其实叫加权平均也行，只不过另外四位队友的权重都是负数。

丸山彩是非常典型的练习生出道的商业偶像。如果说有什么不典型的地方，那就是她的出道演出简直灾难，我特别怀疑三次元里有没有这么脑瘫的事务所。不过考虑到大家宽容得也莫名其妙，就算负负得正了吧。

大家经常调侃彩与绯玛丽是姐妹。拿邦邦人头像给没看过这部作品的人鉴别姐妹，冰川姐妹是不可能认不出来的，宇田川姐妹就很难看出来，但还会有好多人选到彩和绯玛丽。看了之后我们会发现，她俩除了长得像之外，性格也互为表里。具体来说，绯玛丽想要大家羡慕她，崇拜她，围着她转，想要随便说话，随便玩，随便吃，随便浪。虽然她做不到，但她可以自信地把欲望打在公屏上，而不会有任何不良后果，至多是被摩卡阴阳怪气两句。彩彩同样想为所欲为，但她不仅做不到，而且连想的资格都没有，因为她是商业偶像。但彩彩总是忍不住在作死的边缘试探，然后惨遭制裁（通常是被千圣），只能靠自搜维持生活了。

白鹭千圣：“我一个被演艺事业耽误了的公务员，怎么就要去当偶像了”。虽然公务员一说只是调侃，但千圣的确充满了官僚习气（非贬义）。遇到任何问题时，她的第一反应永远是要以最小的代价把问题先盖过去再说。其中，最重要的是“第一反应”，因为她的队友们压根就没有第一反应，要是没有千圣跳出来圆场，PP初次登场就直接没了。不过千圣最开始非常不重视感情建设，完全把自己当作了一个无情的偶像扮演机器。时间长了之后才逐渐被队友感化，开始把自己当成了PP的一员。

在千圣这里有邦邦最大的党派战争——彩×千圣与薰×千圣究竟哪个才是正统。我个人觉得是后者，因为我喜欢跨组CP。讲道理的话……这里分不出胜负，因为彩和薰对于千圣的意义是完全不一样的，没法比。

若宫伊芙：“我一个芬兰人，怎么就来到日本当模特了”。伊芙最开始是平面模特，莫名其妙地就参加了偶像企划。伊芙在PP的定位很微妙，她对PP的气质的贡献无限接近零，既不是正数也不是负数。PP的主线剧情里面，好像有没有她都没差；日常戏，乃至别人家的日常戏里面，伊芙倒是存在感十足，以她为主场的活动剧情特别多。

依我看，伊芙这角色设计出来，一个是文化自信，“外国人对日本文化竟然这么狂热”，算是保留节目了；再一个就是让她一直喊本公司的名字，有看板娘意味。顺便一提，在我还不熟悉设定的时候，我一直以为伊芙很矮而千圣很高，后来才发现实际情况完全相反。这也算是一种反差萌？

大和麻弥：“我一个修设备的，怎么修着修着就上了前台”。如果说演员、模特转型成偶像还不算太跨圈，麻弥作为后台音乐人也变成了偶像，就有点离谱了。何况在剧情里，麻弥的形象更接近于她自称的“器材宅”。麻弥与千圣在PP分担了苦劳人的定位，千圣侧重于公事而麻弥侧重于私事。至于被小漫画强点的麻弥×伊芙的CP，目前看来要素还是有些不足。

冰川日菜：“我是谁，我在哪，我要干什么”。如果一定要从邦邦里选一位我不喜欢的角色，那我就只能选日菜了，主要是她的言行我很难理解。尽管大家都知道日菜没有恶意，但纱夜确实是被她搞自闭的，彩彩也一直被她欺负。日菜是超高浓度的我行我素，唯一的爱好是姐姐（×）寻求变化（√）。日菜对变化的结果不是很在意，而是渴求变化本身，有着极强的好奇心。好奇心再加上ky，导致日菜时常不自觉地冒犯别人。当然，如果你去跟她这么说，她会反问你，“为什么你会觉得被冒犯了啊”。

邦邦有一个文化特色，就是语言的退化。拿三次元举例子，我们在对一件事表达惊叹的时候，搜肠刮肚地想半天却不知道说什么，只能打个“卧槽牛逼”。邦邦里的语言退化现象非常明显，最典型的就是日菜的“噜”，此外还有香澄的“KirakiraDokidoki”,薰的“哈卡奶”。高端一点的就是摩卡的意义不明语气词。复杂一点的则是丧失了语言能力的HHW，退化到了依靠画图交流乐团活动的程度。这放在二次元里还挺搞笑的，也没啥不良影响，毕竟她们真的靠气氛就能实现无损沟通。但三次元的人还是不要学的好，你学的话就是全损沟通了。

PP的谱面虽然花里胡哨，但打起来大多很舒服。虽然眼睛不一定跟得上，但手倒是很容易跟上，打点总是出现在最方便的位置。作为音游来说，我最喜欢的曲子就是臭名昭著的《A to Z》，遇到这首歌的时候我才真正感受到音乐与游戏之间的完美结合。

七、让这意义非凡的Concert响彻全场

第六支，或者叫“第三支”乐队Raise a Suilen（RAS），是动画第二、第三季的重点，不过她们迟迟没有加入手游，所以目前的人设还不甚丰富，这里就结合三次元的经历与动画剧情简单说一说。

三次元的RAS刚组建的时候人不齐，主要是在别的手游乐队主唱公演时负责伴奏，有时候会借调多惠（=大冢纱英）帮忙。后来补充了俩人，终于凑齐了演出班底。

RAS的话事人珠手知由（Chuchu），在动画里刚登场时并不是一位讨喜的角色，因为她冒犯了邦邦的一些基本法，包括但不限于硬核竞争与试图拆别人家的乐团。我在看完第二季动画之后，越琢磨越感觉不对劲，怎么想都觉得是一个NTR的故事，还是黄毛（们）用完多惠之后又给退了回去。虽然大家都知道这是三次元逆输入，但不对劲就是不对劲。相比之下，第三季动画梳理RAS的内政，看起来就舒服多了。

Chuchu的外在跟友希那截然相反，但两人的内核还挺像的。她们都有着“不惜一切代价也要搞好音乐”的觉悟，但恰恰就是“不惜一切代价”的这个想法经常让乐队暴露在危机中。在反复磨合之后，Chuchu终于意识到了团队建设的重要性——虽然还是不愿老老实实地承认这一点。

朝日六花是动画第二、第三季的核心人物，她把PPP、R组与RAS串了起来。六花是PPP的脑残粉，单推人的顶点，后来自己加入了RAS，同时还跟R组的亚子关系很好。第三季结局成功地实现大串联，六花至少有三成功劳。

其余和奏瑞依、佐藤益木与鳰原令王那等人，还需要等待手游补充更多的萌属性，这里就不展开说了。

邦邦近期整了个新团Morfonica，没有做太多的预热就直接投入了手游，现在日服已经上线了，插到了RAS前面。目前相关的内容还不多，期待她们的表现。

八、望着明天，还是如期而至的天空

邦邦动画第三季最近刚刚完结。尽管结局没有整个邦邦人大合唱略有些可惜，但毕竟还是基本再现了去年武道馆7th的盛况，可以说这一阶段已经圆满结束。接下来，两个新团要加入手游，标志着她们即将开启新的旅程。

简单说一下声优的话题。我之前本来觉得二次元不该跟三次元扯上太多关系，所以一直没怎么关注过声优；直到看了《少女歌剧》舞台剧之后，才开始看相关的内容。从声优的角度看邦邦的底层设计，我们不难想到当年的《轻音少女》。《轻音少女》最开始只是个漫画，然后就是漫改动画，并没有想什么有的没的。结果当她火出天际之后，想要整点线下演出，却卡在了声优们的日程很难协调这种不大不小的事上。而邦邦打最开始就搞线下演出，比动漫手游都早；选人的时候也尽量挑自己人、有音乐背景的人，核心乐团不会找日笠阳子这种既不会弹贝斯也不会打鼓的演员（笑）。这样搞事情就方便多了。

自从入了邦邦的大坑之后，我就把自己的粉丝群改成了邦邦群，于是群里多出了好多萌新。不过现在时间还是比较有限，活动基本就打个5000名左右，微氪不肝，佛系抽卡。群友也是老咸鱼居多，没有冲榜的（不过也有可能是我不知道）。邦邦是我玩过的最好玩的手游，游戏没有任何缺点，后面的台词我忘了。

总而言之，邦邦构筑了一套精妙绝伦的世界观。这套世界观以少女与乐团为核心，编织起了几十位主角的多彩的音乐人生。时至今日，邦邦依然有着极强的生机与活力，我们也将一如既往地守护她们的成长。

【轻库娘的放映厅】我听见了星星的心跳，《BanG Dream! 》漫谈（下）