一直讲耳机有点单调，今天来不自量力的挑战一下乐评。

玩耳机的，有一个概念是很多人都认同的，就是人声女毒，也就是女歌手唱流行曲。今天，就不自量力地稍稍分析评价一下我常听的女歌手的，并且大致上做个排名划分，我一个人来写这个东西，当然是相当主观而片面的，所以非常喜欢理智撕逼和安利推荐。

选择范围主要是亚洲范围的中国和日本，我不怎么听韩语歌，也没觉得韩语歌除了女团有啥惊艳一时的歌后，所以就没把韩国放在眼里。

第一名：全状态邓丽君

天赋：未知

技巧：满分100

优点：未知

缺陷：没存在过

邓丽君一直是绝大部分华语区歌迷心目中的唱功天花板，但在我眼里，真正完美的全状态邓丽君从未出现过。

道理很简单，邓丽君因为时代的缘故，成长期特别长，从六十年代末出道成名，到八十年代末病退修养，邓丽君的生涯正好是整个华语流行乐的成长期。

早年的华语流行乐，是从民谣小调开始的，也是是邓丽君早期的风格，突出音色的甜美，曲调现在听起来感觉相当的原始，近似传统曲艺，技巧除了中国传统小调的一咏三叹的特殊咬字转音之外，没有太多亮点，另外这种一咏三叹现在已经绝迹了，新歌手基本没人会，印象里只有费玉清还会这么唱歌，很有风味。

然后随着70年代出，杨弦为代表的“中国新民歌”以及日本流行乐成熟之后的影响力扩散，中国的现代流行乐也开始启蒙成长，邓丽君的风格也逐渐走向现代，尤其是后来赴日发展，受日本流行乐坛的影响之后，邓丽君的歌就不复原来那种慢悠悠的一咏三叹民间小调味，而是节奏逐渐加快，旋律开始多变，现在大家耳熟能详的邓丽君代表作其实都出自于这个时代。

最后一个时代就是邓丽君八十年代赴美游学之后，可以明显感觉到，邓丽君的风格开始有了一些欧美技巧的影子，虽然随着年龄增长，学习能力下降，已经不能像当初去日本之后那样风格大变，却也是可以听出歌声里有了不一样的东西，比如曾经从未有过的三腔共鸣浑厚声线。

邓丽君的强，就在于她永不停止的学习脚步，始终站在流行音乐发展的最前线。

但是很可惜，这种发展，对于邓丽君来说，太慢了，追不上岁月流逝的脚步。举个例子，邓丽君85年的时候翻唱《Power of Love》，从技巧上来说，绝对是相当亮眼的，但也不能不承认，能听出来在唱这首歌的时候，邓丽君的声线已经出现了轻微的气短和发颤。

邓丽君84年因为身体原因逐渐开始停止商业活动，87年正式淡出歌坛，95年英年早逝。她患的病，叫支气管哮喘。也就是说，这首85年的《Power of Love》是一个哮喘病人在唱……三十二岁，很多歌手还正当年，邓丽君已经开始明显的下滑了，这不得不说是最大的遗憾。

那么假如邓丽君晚生40年，和同姓后辈邓紫棋一样，十几岁出道唱歌时候就能面对发展完善的流行音乐环境，可以接触学习到各种成熟的曲风和技巧，然后在二十岁出头身体健康身强力壮时，使用这些完备的现代演唱技巧……那么天赋和技巧同处于最巅峰的邓丽君会是一个什么样子呢？

邓丽君的上限，是流行音乐自身发展的时代上限，而不是她自身实力的上限。从某种意义上来讲，虽然在邓丽君逝世后二十多年的现在，我可以不负责任敲着键盘说总结历史，邓丽君不算最强，但在她同期，她就是最强的，而且把这种最强，保持了二十年。

第二名：王菲

天赋：98 没展示过高音大歌的能力，不过这应该属于风格问题

技巧：100 学贯中西

优点：王靖雯时代已经是华语圈顶级的实力了，后来赴美学习之后，是少有的能吃透掌握西方特殊技法的东方女歌手，实力属于破表级。

缺点：早点退休吧，晚节不保大家面子上都难看。

功成名就之后跑去美国进修的歌手不少，真能学点啥回来让自己百尺竿头更进一步的就不是很多了，邓丽君学会了三腔共鸣的正统学院派演唱技巧，张惠妹学会了蓝调爵士的风格派演唱能力，而王菲学的东西最个性也最冷门，咽音唱腔在欧美也只有一个小红莓算是比较出名，但就是这种冷门的东西，成就了王菲的个性和独一无二的地位。

王菲到底强在什么地方，很多写乐评的前辈已经总结过了，强在无敌的乐感，王菲是一个唱什么稀奇古怪的歌都有模有样的人，记忆里貌似除了雄浑大气的高音大歌和RAP之外，基本上各种风格王菲都有所涉猎。

我对于王菲的怨念，主要还是她的晚节不保，以及她的女儿。

晚节不保就不说了，那场演唱会到底有没有跑调也是众说纷纭，但是年纪上去之后各种身体机能就会下降，这是大自然的规律……

然后就是多嘴说说王菲的女儿，听过她的歌，真是钟灵毓秀，满满的天赋。可惜，只要有眼睛有耳朵的人，就知道窦靖童很明显就是一个富二代玩票的状态，缺乏端正认真的态度，别的不说，就仅仅说创作歌手不识谱这种奇闻，花点时间学习一下很难吗？唉，可惜了……

第三名：现实的邓丽君

天赋：95 音域、音色都是顶级，但始终没有展示过更多的东西。

技巧：100 可怕的学习能力

优点：在不断变化的潮流中，始终都能站在最高的位置。

缺点：错的是时代，不是她。

刚刚在第一位说过理想邓丽君，现在在第三位说说现实邓丽君，我也说清楚了，邓丽君的天赋从来没有完全展示出来过，那么现实中的邓丽君，具体那里不如王菲呢？很简单：全能性，邓丽君一辈子都没唱过什么快歌，这就很有说服力了……当然了，主要原因是邓丽君那个年代没有动感舞曲什么的，所以错的是时代，而不是邓丽君。

第四名：吉田美和（美梦成真 Dreams Come True）

天赋：100 可怕的妖怪

技巧：90 野路子出身的纯天赋流顶点

优点：有违常理的天赋妖怪，而且还是个创作歌手，自己给自己写歌专门秀本钱，秀到人头皮发麻的那种。

缺点：野生歌手，从来没有正经的打磨过演唱技巧的细节，不够完美。

我对吉田美和的认识是从歌开始的，作为日本的国民级乐队，DCT和其他几个能在Music Station这种日本顶级音乐综艺开SP特别节目专场演出的顶级音乐人一样，有着极其出色的创作实力。

不过吉田美和的天赋，就在她的歌里显露无疑，各种大跨度长时间的吟唱就是她的招牌，其气息之丰沛，简直到了令人发指的程度，而且和其他一些铁肺女歌手比，吉田美和的长调很明显有种内敛感，让人觉得她不是在爆发性地吊嗓子，而是单纯而自在的吐气吟咏，从来没有竭尽全力的味道，这种感觉小林未郁有，但是气息不如吉田美和绵长，韩红也有，但是又不如吉田美和那么从容自然，黄绮珊的话，气息量倒是有了，但是那个声线控制力一听就不是同一个级别。

比较推荐的代表作就是《未来预想图》和《未来预想图II》，尤其是未来预想图II，歌曲五分钟出头就结束了，但音轨却是七分多钟的，音乐特意加了一段一分多钟的无歌词吟唱……真是秀出新境界。另外一首最推荐的，就是电影《凝视死与爱》的主题曲《めまい》（收录于专辑《The Love Rocks》），听完就知道什么叫天秀了。

但同样，吉田美和的缺点也很明显，作为一个20岁通过音乐活动才正式出道的野生歌手，吉田美和的技巧来自于从中学起开始的常年地下演出。翻遍她的履历，没有任何与科班有关的经历，表现出来就是，吉田美和在咬字转音的技巧上，显得有些粗放而随意。不过即便如此，也不能抹杀吉田美和常年现场累积下来的出色临场感，这是科班歌手很难有的灵性。

说起来，日本的歌坛虽然很强，但是他们的顶级的专业音乐教育，其实相当缺失，这也和环境有关，日本歌手有天赋的话，出名很容易，好苗子早早就被音乐公司收走了，音乐大学收不到什么人，而音乐公司的培训，除了索尼这样能送去美国留学的，基本都比较二把刀，最终结果就是现在日本市面上，顶级的技巧型歌手基本都是留学派，纯本土歌手都是地下现场野生出来的天赋流，并不像国内还有本土学院派这种来源。

第五名：韩红

天赋：98 唯一能挑的小瑕疵，感觉就是低频有点下不去的感觉，可能是高音印象太重了吧。

技巧：98 正经的学院派出身，唯一的缺点就是和邓丽君一样，没有在快歌领域证明过自己。

优点：听就完了，全面而强大。

缺点：作为学院派，技巧感太重了，没有野生天赋流那种自然而然的情感迸发，太演了。

学院派有学院派的长处，表现力是真的好，但也有短处，就是感染力不如野生天赋派，这就像演技里的方法派和体验派一样，说不上谁高谁低，不过太端着架子就有些不那么令人愉悦了。比如以前我觉得腾格尔不如韩磊，因为腾格尔的歌，民族风的成分比韩磊要多，不够通俗化……然后我就见识到了钢铁的翅膀、日不敢落、必须行等等神曲……老艺术家一旦放飞自我，真是人见人怕……近年来韩红也一直在尝试新的东西，比如和尾浦由纪一起让魔法少女小圆在青藏高原上奔跑什么的。

另外，能不能唱快歌，是否是衡量一个歌手很重要的标准？我觉得是，依旧是演员的例子，演员能不能突破自我，提升到另一个层次，有个公认很重要的标准，就是能不能演好喜剧，而我认为，快歌就是歌手的喜剧，能唱温柔情歌、高音大歌，又能唱动感舞曲的歌手，必定强无敌。

第六名：坂井泉水（Zard）

天赋：95 全面而均衡，没有明显的缺陷。

技巧：95 稳定而自然，没有短板。

优点：极强的情绪感染力。

缺点：找不出来。

坂井泉水是个很奇怪的歌手，她的音乐并无太多个性，声线也没有特别突出的辨识度，就这么平平无奇地，在竞争激烈的日本歌坛成为了最顶级的天后，至今仍有很多的死忠粉。

想要具体评价坂井泉水好在哪里，很难。因为她就是那种木桶歌手，全面而均衡，高音上的去，低音也下得来，慢歌能唱，快歌也没问题，乐感、音域、气息，都是站在了一流的门槛上，说顶级，够呛，但又不能不承认的确足够优秀。

仔仔细细的研究过ZARD的经典曲目，就会发现，其实ZARD的优点，是在情绪感染力上，坂井泉水唱歌，不管歌词是喜是悲，她的声线总带着一种温柔而又充满期待和鼓励的感觉，自然而然地让人有种开朗向上的力量，所以ZARD的铁杆粉，总是会用“姐姐”来称呼坂井泉水，那种感觉真的是非常贴切。

第七名：中森明菜

天赋：94 浑厚女声的集大成者

技巧：94 八十年代就开始玩先锋音乐，新千年后依旧在不断突破。

优点：浑厚的声音，表现力和情绪感染力兼具。

缺点：如果没高频不算的话，那么基本上没什么缺陷。

我可以在这里很引战的说一句，如果中森明菜唱中文，那么基本上没有蔡琴什么事情了。蔡琴所表现出来的能力，中森明菜也同样具备，而中森明菜有些能唱的歌，蔡琴搞不定。中森明菜的水平可以视为蔡琴和梅艳芳的混合体，亚洲第一位唱跳型歌手，懂一些音乐的人都知道，正真能驾驭唱跳不rap不打篮球的女歌手，那气息控制能力，比什么铁肺都强。

而且，在音乐的创新型和探索性方面，中森明菜一直都很会挑战自我，那首发布于86年由她本人设计编曲的《ミック.ジャガーに微笑みを》简直是刷新很多人三观的神曲，半首歌的日常音效让人见识到，原来歌还能这么唱，编曲还能这么做。而在50岁以后，中森明菜还能展示一下新学会的蓝调爵士……这种能力真是甩开某些类型歌手一大截。

第八名：大黑摩季

天赋：98 极具个性的突出声线

技巧：89 够得上一流吧

优点：特别个性的唱法配上特别丰厚的本钱，让大黑摩季的歌声有着令人印象深刻的吸引力。

缺点：双刃剑唱法，三十岁后就哑了。

和同公司的坂井泉水不同，大黑摩季在另一条歌手路线上走到了极端，属于个性歌手的顶点，高亮的嗓音，加上奔放的唱法，我一直觉得大黑摩季不是在唱歌，而是在“喊歌”，真的是一个能让人精神一振的超个性声音，极其的抓耳。

可惜，这种唱法完全是在烧本钱而不是秀本钱，大黑摩季的巅峰期算得上非常短了，生涯不到十年嗓子就完了，也算是给后辈们趟雷了，只可惜那个声音真的就此绝响。后来的生物股长，虽然也被人评价是“一开声就能把天上的云喊开”的高亮嗓音，但是真正和巅峰期的大黑摩季比起来，差距明显啊。

第九名：邓紫棋

天赋：93 声线音色缺了一点个性，其他方面都是非常出众的

技巧：95 传说中的录音棚一遍过，同样是兼容东西方的顶级实力

优点：没得挑，出身音乐世家，又经历过顶级的西方音乐培训，而且又不像大陆学院派那样稍显死板，现场表现力和感染力也足够。

缺点：出道几年都没什么进步。

邓紫棋的实力是我感受最直观的。首先是我有幸听过她几乎是面对面的小场地LIVE，我离她就几米远，效果相当震撼。然后是酒桌上有给她做过监棚的专业人士提起过，进录音棚一首歌录了四遍，每一遍都很完美，后期工作极其轻松。对于一个歌手来说，这是专业级的最高赞誉了。

然而，我对邓紫棋最大的感觉，不是她多能唱，而是出道即巅峰，现在再听她的歌，基本上水平和几年前出现在《我是歌手》舞台上时区别不大。而我在邓紫棋之上提到的歌手，基本上都是会不停突破自我学会新东西达到新境界的。或许是邓紫棋的起点太高？说不清楚，不过好在她还有时间巅峰未过。

第十名：随意安排

这里可以是那英、可以是孙燕姿、可以是梁静茹、可以是宇多田光、可以是大冢爱、也可以是仓木麻衣。基本上做到这个级别的女歌手，不可能说是有唱功车祸的，大家各有各的特色，各有各的专长，当然，更主要是我懒，这文都5000字了，再写我就头疼了。

干脆写一些我的评判标准，以供大家参考：在我眼中，全能歌手强于类型歌手，能高能低能快能慢什么都行的歌手，肯定要比声好歌甜，但是只会慢悠悠的歌手要强，然后声音的辨识度也是很重要的天赋，比如日本新生代四大歌姬之一的YUI，其实她的音乐风格相当的单一，而且音域气息之类的，也称不上多强，但人家声音是真的好，非常独特的童声。然后还有日本80年代的女偶像药师丸博子，她本身和其他昭和偶像不同，不是唱而优则演，是演而优则唱，本职是演员出道，不过她年轻时候的声音太有特点了，所以虽然她的唱功只能算昭和偶像的及格线，但我依旧买了她的黑胶碟做收藏。

最后是我拿出来做第十一名的两位天后，把她们放在这里，绝对不是黑，而是作为“名作之壁”，她们就是蔡依林和滨崎步。

这里可能有人会想要撕我，但真的，我认为，这两位的水平，是给歌姬天后定了一个合格标准。滨崎步的影响力，主场并不是音乐，而是她的舞台表现和个人形象，她是一个更广泛的潮流符号。而蔡依林的话……虽然不好评价，但她的各方面能力的确是符合一个门槛的标准。基本上，纯唱功，比这两位强，就是好唱功，比这两位差，那就是真水货。

最后的最后，让你们看看我真要黑会选谁：莫文蔚。

我当年也曾非常喜欢过她的歌，但是在接触过HIFI设备之后，就此粉转路人，没办法，只要解析一高，那完全无法忽视的巨大换气声……我也很绝望啊，唱一句加一个“嘶——哈”让我注意力都集中不到歌声上了，我能怎么办？

所以蔡依林是真的很靠谱了，至少她唱歌是完全经得住各种HIFI高保真系统检验，没有明显瑕疵的。

大又白的无聊乐评系列：今天不说女毒耳机，说说女毒歌手吧